Estilo de quadrinhos - O efeito cartoon do Photoshop: Vol. 2

Neste vídeo, Gabor mostra e explica o que se deve ter em conta ao fotografar uma pessoa num estilo de quadrinhos. A postura do corpo desempenha um papel grande e também importante.

Os primeiros passos da edição de imagem começam no Camera Raw. Aqui, Gabor detalha seu fluxo de trabalho e explica por que move quais controles deslizantes.

Neste vídeo, são mostrados os primeiros passos para transformar um modelo em uma personagem de quadrinhos. Gabor demonstra sua técnica de aumentar a cabeça de um personagem e, assim, reforçar o visual engraçado da imagem.

Tão importante para a aparência caricata das figuras são seus olhos ampliados. Neste vídeo, são apresentadas várias maneiras de fazer isso.

Um nariz grande é uma característica importante para este estilo. O que se deve ter em atenção ao aumentar o nariz é mostrado por Gabor neste vídeo.

Olhos grandes, nariz grande e uma cabeça grande. Para adicionar um humor extremo, as orelhas são tão diminuídas que já não se semelham às de um humano.

Ao aumentar as mãos, um forte efeito de desenho animado é criado, como se conhece dos desenhos animados. Qual a abordagem importante e também crucial para todos os passos subsequentes, vocês irão descobrir neste vídeo.

Grandes pés não só garantem uma base firme para a figura de quadrinhos. Eles também garantem, em sua maioria, que elas pareçam não naturais.

Mudar a forma de uma calça é uma coisa. Mas para que pareça limpa e também se assemelhe mais a um personagem de quadrinhos, algumas coisas devem ser observadas nos detalhes.

Neste vídeo, Gabor mostra o que se deve ter em atenção quando se tornam os sapatos líquidos, especialmente quando os atacadores entram em jogo e não devem ficar com um nó digital feio.

Este passo é de longe um dos mais importantes na transformação de uma pessoa real em um personagem de desenho animado. O que você deve prestar atenção e o que poderia ajudar a tornar um personagem engraçado, você descobrirá neste vídeo.

Os olhos humanos são geralmente muito afiados. Para que pareçam fortemente não naturais, os olhos devem ser arredondados com força para o estilo de quadrinhos.

Neste vídeo são feitas muitas pequenas alterações faciais para dar um acabamento final. Essas pequenas correções terão um grande impacto na expressão facial como um todo.

A deformação da cabeça tem um grande impacto na imagem final. Este passo é muito crucial e requer algum tempo.

Este passo deve ser feito sempre que a pessoa estiver completamente moldada. Muitos pequenos detalhes a serem corrigidos garantem um grande efeito ao finalizar os passos de moldagem.

Neste vídeo, Gabor explica o seu processo de separação de frequências. Esta técnica é aplicada sempre que ele quer aprimorar as retocas na imagem, removendo manchas da pele.

O Gabor quer dar às suas figuras uma pele muito plástica, e ele mostra neste vídeo o seu método mais eficaz para alcançar isso. Para isso, ele ajusta os tons de pele combinando-os através da separação de frequências.

Neste vídeo, vocês irão aprender as ferramentas básicas para uma simples retocagem de pele. Gabor mostra seu método de realizar a retocagem em uma camada em branco.

Neste vídeo, Gabor explica como você pode criar uma seleção com a ferramenta de caneta e, assim, recortar uma pessoa. Quando dominarem essa técnica, poderão posicionar sua figura em qualquer fundo.

Esta função é especialmente útil quando uma pessoa tem muitos cabelos arrepiados, que também devem ser visíveis mais tarde na imagem.

Neste vídeo, Gabor modela as áreas da pele, por fim, usando Dodge & Burn. Com esta técnica, o rosto ganha mais profundidade e fica com um aspecto mais de banda desenhada.

Como conseguir mais brilho e reflexos nas roupas do seu modelo com Dodge & Burn é explicado neste vídeo. Este passo também é muito importante para o visual plástico de uma personagem de quadrinhos.

Esta parte explica os ajustes finos das cores, que são importantes. Através destas várias correções, a imagem se torna ainda mais colorida e fresca como um todo.

Neste vídeo, Gabor mostra como trazer uma reflexão inexistente na imagem com simples movimentos manuais. Para que este efeito fique ainda melhor, é desenhada uma sombra adicional.

Para fundir um pouco mais a imagem com o fundo, Gabor mostra a vocês como adicionar reflexos excessivos à imagem posteriormente. Esse processo também garante uma aparência de imagem limpa e um reflexo forte.

Este vídeo inclui muitos pequenos passos individuais que garantem o estilo final. Isso inclui ajustes finais de cor, correções de forma e a adição de detalhes.