Taller de fotografía de alimentos: estilismo de alimentos, equipo y consejos

Aquí recibirá un resumen de los temas que tratará durante la formación y una breve introducción al tema de los accesorios. También descubrirás qué puedes hacer si no tienes a mano un disparador remoto.

En este capítulo, te mostraré cómo desarrollar una idea de imagen inicial utilizando la plataforma Pinterest y resumir tus inspiraciones en un mood board. Los tableros de inspiración sirven como colección de ideas para tu imagen posterior, de modo que siempre tengas en mente una dirección para el aspecto de la imagen final.

En este capítulo, te mostraré la estructura básica de un sencillo montaje fotográfico de alimentos. Hablaremos de los fondos y telones de fondo adecuados y decidiremos una perspectiva apropiada para nuestra imagen.

En este capítulo, construimos nuestra imagen por completo. Utilizamos diversos elementos decorativos e ingredientes para optimizar nuestra composición y crear una imagen atmosférica.

En este capítulo, utilizaremos reflectores pequeños y grandes, difusores y dispositivos de sombreado para optimizar la iluminación de nuestra imagen. También te mostraré cómo puedes fabricar fácilmente tus propios reflectores, muy eficaces.

En este capítulo, te mostraré una visión general de todo el montaje. Verás el poco espacio que necesitamos para la imagen y qué influencia tienen los diferentes modeladores de luz en la imagen.

En el penúltimo capítulo de esta sección, te mostraré cómo postprocesar tu imagen utilizando Adobe Lightroom y Photoshop para darle los toques finales.

Palabras finales sobre la fotografía de alimentos con luz disponible.

En este vídeo de formación te explicaré el equipo básico que utilizaremos para hacer las fotos. Tendrás una idea de los flashes, los modeladores de luz y otros equipos utilizados.

En este vídeo, te mostraré cómo puedes utilizar Pinterest para desarrollar una idea de imagen inicial y resumir tus inspiraciones en un mood board. Los tableros de inspiración sirven como colección de ideas para tu imagen posterior, de modo que siempre tengas en mente una dirección para el aspecto de la imagen final.

En este capítulo, te mostraré la estructura básica de nuestra foto de alimentos y te explicaré los fundamentos más importantes sobre los fondos y las perspectivas típicas de la fotografía de alimentos. También descubrirás cómo utilizo la vista en directo de la cámara para optimizar la composición de la imagen.

En este capítulo, aprenderás a configurar tu luz principal y qué ángulo es ideal para la fotografía de alimentos. La luz principal es el primer componente y el más importante en la configuración de la iluminación y siempre debe configurarse en primer lugar.

Aquí te muestro cómo puedes optimizar la configuración de la luz sin flashes adicionales. Utilizo reflectores y sombreadores para dirigir la luz e iluminar las zonas de sombra críticas de la imagen. Y lo mejor es que puedes fabricar fácilmente tus propios reflectores y sombreadores con láminas de manualidades y cartón fotográfico.

En este capítulo, volvemos a nuestro cuadro real y decoramos la mesa y los objetos principales de acuerdo con nuestra idea del cuadro. Prestamos atención a la autenticidad y a las líneas agradables del cuadro. Finalmente llega el componente principal de nuestro cuadro. Y tenemos que darnos prisa para que los ingredientes frescos no se derrumben.

En el penúltimo capítulo de esta sección, te mostraré cómo postprocesar tu imagen utilizando Adobe Lightroom y Photoshop para darle los toques finales. Te mostraré varias técnicas para optimizar la exposición, los colores y la nitidez de la imagen.

Palabras finales sobre la fotografía de alimentos con flash.