Luz e sombra no Photoshop: Criando fios perfeitos

A geração de profundidade e dimensão em obras de arte digitais requer um bom entendimento sobre o uso de luz e sombra. Neste tutorial, vou te mostrar como criar uma interação eficaz entre luminosidade e escuridão com o Adobe Photoshop, para dar mais plasticidade à sua obra de arte. Nosso trabalho específico será tornar o "cavalo de fios" mais vívido. Vamos começar com a implementação!

Principais conclusões

• Use as ferramentas de Sombrear e Clarear para moldar luz e sombra.
• Certifique-se de trabalhar com valores de exposição baixos para obter transições suaves.
• Trabalhe com diferentes camadas para fazer ajustes precisos.

Guia passo a passo

Vamos começar com a cabeça do cavalo. Primeiro, ative a camada da cabeça na paleta de camadas. É importante estar na camada da imagem e não na máscara para aplicar corretamente os efeitos subsequentes.

Agora você vai trabalhar com a ferramenta de Sombrear. Você a encontrará atrás dos ícones, onde também está o Clarear. Com o Sombrear, você pode escurecer áreas, enquanto o Clarear serve para iluminar. Escolha uma cor cinza médio para poder alternar entre luz e sombra.

Para começar a escurecer, escolha os tons médios e defina a exposição para 2%. Isso é importante, pois um valor mais alto pode rapidamente levar a um escurecimento excessivo, enquanto um valor mais baixo permite um trabalho mais cuidadoso.

Agora defina de onde deve vir a luz. Neste caso, imaginamos que vem da direita e da esquerda. Comece na parte inferior das narinas e escureça cuidadosamente as áreas nesse local pintando sobre o cinza. Certifique-se de não começar com um cinza escuro, mas sim de escurecer a cor mais clara na camada da cabeça.

Depois de trabalhar nas narinas e na área da boca, você também pode modelar os olhos. Aqui, é importante ser preciso. Se os olhos não ficarem perfeitos, não hesite em desenhá-los novamente.

Após escurecer, é importante também adicionar as luzes. Mude para o Clarear e defina a exposição em 18%. Assim, você pode trazer destaques à imagem. Certifique-se de usar o pincel certo e pinte cuidadosamente com pontos de luz na área desejada da imagem.

Volte para o corpo do cavalo. Aqui também você repetirá o processo com o Sombrear para adicionar sombras. Desta vez, trabalhe de forma mais ampla e eficaz para modelar as pernas e outras áreas.

Vale mencionar também que você trabalha com diferentes camadas para garantir que nenhuma área seja excessivamente editada ou ultrapassada acidentalmente.

Revise o uso do Clarear novamente e traga luz a partes específicas do corpo com traços direcionais de cor de luz. Preste atenção se as áreas ficam muito claras ou muito escuras. Rebata essas áreas, se necessário, com uma cor cinza médio.

O próximo nível de edição requer a fixação de pixels transparentes, para que você só possa pintar nas áreas que já foram preenchidas com cor. Para isso, ative o padrão de tabuleiro de xadrez na seleção superior.

Se você estiver cansado do trabalho intenso, tire um tempo. O processo criativo é incentivado pela atenção e repetição. O objetivo é modelar seu cavalo completamente com luz e sombra e fazer os ajustes que parecerem melhor para você.

Resumo - Modelando luz e sombra com Photoshop: O espírito esportivo

Este guia passa por várias etapas para modelar um cavalo de fios em Photoshop com luz e sombra de forma mais plástica. Com as ferramentas Sombrear e Clarear, bem como as técnicas corretas, você pode dar mais profundidade e expressão às suas obras de arte.