Vet vad som är till för vad! Förstå After Effects CC och sätt dig själv i position att lösa framtida video-utmaningar på ett lösingsorienterat sätt. Bara starta handledningen ... och Action!
Välkommen till denna träning om Adobe After Effects. Vad som väntar dig i kursen kommer din tränare att förklara för dig i denna introduktion.
I den här videon ger jag en introduktion till kursen och en översikt över kommande projektexempel. Dessutom berör jag den allmänna strukturen av kursen.
I den här videon förklarar jag hur jag kom till Adobe After Effects och hur jag har byggt expertis inom detta ämne.
I den här videon diskuterar jag den allmänna strukturen och uppbyggnaden av kursen och förklarar var i vilken del av After Effects kommer att presenteras.
I den här videon hänvisar jag till kursmaterialen för nedladdning som en samlad Zip-fil.
I den här videon visar jag dig hur du kan få tag på After Effects, både som enskild produkt och via Creative Cloud.
I den här videon kommer jag att visa dig gränssnittet för After Effects vid första öppningen. Dessutom kommer vi att diskutera de första inställningarna och speciellt auto-spara-funktionen.
I den här videon förklarar jag hierarkistrukturen inom After Effects och fortsätter sedan med huvudområdet och de olika flikarna där.
I den här videon diskuterar jag projektområdet på vänster sida. Här kan du lägga in importerade medier, införa mappstrukturer, visa effekter och mer.
I den här videon introducerar jag förhandsvisningsområdet som visar videon. Här pratar jag om kompositionen samt flikarna för skikten och visar dig de enskilda knapparna under förhandsvisningen.
I den här videon handlar det om de första ryttarna på ackorddons på högra sidan av användargränssnittet. Jag diskuterar flikarna Info och Audio.
I den här videon handlar det om de nästa flikarna på ackordionet på höger sida av användargränssnittet. Jag diskuterar Förhandsvisning-fliken och dess alternativ.
I den här videon handlar det om de återstående flikarna på höger sida av användargränssnittet. Jag diskuterar flikarna Effekter, Stycke och Tecken.
I den här videon introducerar jag kompositionsområdet i After Effects. Jag visar hur man kan bläddra i lager, hur man kan visa olika kolumner, hur man växlar lager till Solo och mer.
I den här videon fortsätter vi med kompositionsområdet. Jag visar hur man låser eller döljer lager, hur man aktiverar 3D-lager och mer.
I den här avslutande introduktionsvideon handlar det om tidslinjen. Jag visar hur man anpassar arbetsytan, hur man sätter markörer och mer.
I den här videon diskuterar jag grundläggande text- och transformationsalternativ. Jag diskuterar egenskaper som spårvidd, skalning, ankarpunkt och mer.
I den här videon inför jag de första nyckelbilderna för att animera den skapade texten. Vi låter texten vandra från vänster till höger och dessutom diskuterar jag olika interpolationsmöjligheter.
I den här videon animerar jag ytterligare parametrar för texten och lägger sedan till Motion Blur på texten.
I den här videon lägger jag till en färggradient inuti texten samt ljuseffekten. Dessutom lägger jag till en färggradient i bakgrunden med hjälp av en mask.
I den här videon skapar jag en inflygande texteffekt med ljud. Jag använder 3D-lager, animerar Z-positionen och synkroniserar detta med ljudfilen från kursmaterialen.
I den här videon visar jag hur du kan exportera skapade kompositioner som AVI-filer. Jag kommer också att diskutera fördelarna och nackdelarna med detta filformat.
I den här videon visar jag hur man kan exportera skapade kompositioner som MOV-fil. Jag kommer också att diskutera fördelar och nackdelar med detta filformat.
I den här videon pratar jag om Adobe Media Encoder, en extra Adobe-programvara som möjliggör utlagring av renderingsprocesser från After Effects.
I den här videon diskuterar jag ytterligare ett sätt att skapa MP4-filer med hjälp av Any Video Converter.
I den här videon visar jag dig de olika importalternativen i After Effects: Dra och släpp-filer eller importera direkt från programmet, importera bildsekvenser och mer.
I den här videon visar jag resultatet av följande avsnitt: Vi skapar en 3-dimensionell mobiltelefon enbart av 2-dimensionella element och plan.
I den här videon kommer vi att montera toppskiktet av mobilen, vilket i slutändan är ansvarigt för framsidan.
I den här videon handlar det ytterligare om framsidan av telefonen. Jag diskuterar ett alternativt sätt, där vi förrenderar den skapade framsidan.
I den här videon sätter jag på baksidan av telefonen. Jag använder igen en mask och en stillbild från den underliggande videon.
I den här videon justerar jag framsidan och baksidan av telefonen så att de är perfekt avstämda med varandra.
I den här videon skapar jag den optiska 3-dimensionaliteten av telefonen, alltså sidodelen av telefonen. För detta använder jag många kopior av de 2-dimensionella planen och flyttar dem i Z-position.
I den här videon sätter jag samman front-, mitt- och bakvyn av mobilen till en enhetlig helhetsmodell.
I den här videon gör jag ytterligare anpassningar för att göra den övergripande modellen mer realistisk. Framför allt handlar det om att mörklägga utsidan av mobiltelefonen, vars ändring dock inte är trivial.
I den här videon rör vi på den skapade mobilmodellen i rummet. Vi arbetar i den slutgiltiga kompositionen och animerar positionen samt rotationen av mobilmodellen för en tydlig total effekt.
I den här videon lägger vi till en individuell skärm till mobilskärmen. Vi arbetar i mobilframsidan-kompositionen och importerar här exempelvis en skärminspelning.
I den här videon presenterar jag resultatet av följande videor: Vi animerar element och effekter till takten av en ljudfil.
I den här videon förklarar jag ljudspektrumseffekten, polära koordinater samt placeringen av element längs en maskbana.
I den här videon introducerar jag användningen av uttryck. Ljudfilens utslag konverteras till keyframes via ett s.k. Null-object. Efter att ha skapat keyframes modifierar vi värdena genom att justera uttrycket.
I den här videon anpassar vi uttrycket ytterligare till animationens mål till musiken. Vi använder Linear-Expression, för att transformera amplitudens värdeområden.
I den här videon anpassar jag också innehållet i texten när musiken har kraftiga utsvängningar.
I den här videon kommer vi att slutföra kompositionen genom en generell rotation av musikhjulet samt genom att lägga till slumpmässighet med hjälp av Wiggle-uttrycket.
I den här videon visar jag med hjälp av ett praktisk exempel hur du kan arbeta med en green screen och lämpliga effekter i After Effects för att klippa ut objekt eller personer.
I den här videon ger jag en översikt över ett alternativt sätt att separera personer från bakgrunden utan att använda en greenscreen.
I den här videon tar jag upp Rotobrush-verktyget i detalj för att klippa ut en person från en video. För detta använder jag en video från kursmaterialen.
I den här videon upprepar jag effekten som nämns igen i snabbspolning och lägger sedan till duplikat och anpassningar av den fristående personen.
I det här praktiska exemplet skapar jag en intervju med mig själv, där jag alltså befinner mig dubbel i videobilden. För detta använder jag främst masker för att uppnå önskad effekt.
I den här videon förklarar jag hur övergångs lägen och rörliga masker fungerar med hjälp av ett bildexempel.
I den här videon handlar det om fyllningsmetoder och hur man kan kombinera olika nivåer med dem.
I det här praktiska exemplet tillämpar vi teorin från de senaste videorna och skapar en cool T-shirt-design.
I den här videon visar jag hur jag skapade en After Effects-kursbild genom att kombinera 20 lager. Här får du en gång till en inblick i samspel mellan olika lager och strukturer.
I den här videon ger jag en sammanfattning av följande avsnitt. Scener bör modelleras på ett sådant sätt att objekt integreras i landskap, objekt tas bort från befintliga videor och sedlar får sväva.
I den här videon visar jag 3D-kameraspårningsverktyget, vilket gör att vi kan tolka exempelvideon från kursmaterialen i 3D. Sedan lägger jag till en text i den analyserade miljön.
I den här videon fortsätter vi och integrerar dessutom skuggor bakom vår text.
I den här videon placerar vi en andra text i luften och vill flyga genom ett bokstav i denna text under flygningen.
I den här videon ger jag ytterligare instruktioner och ett användbart tillvägagångssätt för att förstå arbete med ljus.
I den här videon ska fotgängare från en strandvideo tas bort för att få den att verka öde. För detta används innehållsbaserad fyllning.
I den här videon blir borttagningen av ett objekt mer komplicerat eftersom det ska ske här i vattnet. För att ändå uppnå en bra resultat kombineras flera lager, masker och fyllningar baserade på innehållet.
I den här videon börjar vi med att låta sedlar sväva i luften. I den här delen handlar det först och främst om ljudkoeffektens justering samt de första integrationerna av sedlar i exempelvideon.
I den här videon integreras fler sedlar i snabb takt, innan några av dem exemplariskt animeras med olika effekter.
I den här videon låter vi en av sedlarna flyga från höger till vänster genom bilden och ser till slut till att alla sedlar flyger tillbaka in i resväskan.
I den här videon ges en förhandsvisning av resultatet av de kommande delarna: en simulerad bilolycka med en trasig motorhuv, glassplitter, bromsspår och mer.
I den här videon förklarar jag hur tidsförvrängning fungerar för att konstgjort sakta ner bilen.
I den här videon utför vi grundinställningen av nivåerna för kraschen som ljud samt för bil- och personvideon.
I den här videon tar vi hand om personen som ska bli påkörd av bilen. Personen klipps ut och flyttas till rätt plats.
I den här videon introduceras en nollnivå som hjälplan och informationslagringsenhet och kopplas till personens position med en avancerad expression.
I den här videon handlar det om att realistiskt placera personen framför eller bakom motorhuven. För att göra det arbetar vi igen med en extra nivå och kombinerar några trick och knep.
I den här videon förfinar vi skuggan av personen, som sömlöst ska ansluta till bilens skugga.
I den här videon kommer vi att titta på ytterligare element i olyckan: Bilen ska skapa ett bromsspår och visa bromsljus.
I den här videon introducerar jag effekten CC Particle World och förklarar de många inställningsmöjligheterna och egenskaperna hos partiklarna. Till slut skapar vi realistiska glassplitter för vår olycka.
I den här videon lägger vi till rök i motorområdet på bilen, liksom bakom bilen, för att underbygga bromsningen. Därutöver använder vi bland annat effekten av Fractal Noise.
Till slut simuleras en skada på motorhuven genom kollisionen i denna video. Vi använder bland annat effekten CC Split.
Kommentera nu „Adobe After Effects CC – från att komma igång till imponerande videoklipp (handledning)“