Utan grå teori uppleva kreativ praktik - Power pur för 3D-användare och lärande!
Det finns misstag som man gärna gör oftare: Denna korta videoträning är perfekt för nybörjare som irriterar sig på just dessa snabbt lösta problem! Kom bara ihåg de fem tipsen och skona era nerver!
Vid första anblicken verkar det inte spela någon roll om man använder loop- eller ringval. Skillnaden blir dock tydlig när man växlar från yta- till kantläge. Dessutom får ni reda på hur ni kan använda genvägskommandona för U-, M- och N-grupper.
Layoutet av CINEMA 4D är variabelt. Se hur du kan byta mellan färdiga layouter och hur du återgår till ursprunget. Dessutom lär du dig hur man kan skapa och använda egna genvägar.
När man belyser en scen vill man ofta redan innan rendering veta hur skuggan ser ut som orsakas av den eller den ljuskällan. Och: Ni lär er att mappa en fotograferad bakgrundsmaterial på en markmodell så att den naturligt kan fånga och återspegla en skugga.
För att kunna fortsätta arbeta med en scen efter rendering i Photoshop är det fördelaktigt att tilldela skuggor och omgivningsocklusion en egen kanal före rendering. Dessa två kanaler exporteras sedan som separata lager i Photoshop.
Om en skugga inte faller på en platt yta, utan till exempel också på en vägg, måste geometrin återskapas i CINEMA 4D. Det garanterar en realistisk skugga. Det motsatta uppnås med rendereringstaggen, när alternativet "bakgrundskomposit" är markerat: På så sätt avtar du alla skuggor som inte har direkt koppling till scenen, och scenen står på en ren vit bakgrund!
Här sparar du mycket renderingstid: Om du inte behöver Ambient Occlusion för hela scenen utan bara för enskilda material går det snabbare. Använder du global illumination? Sänk inmatningsdensiteten för testrendering, det sparar mycket tid. Och slutligen: Physikaliska renderarens bländarinställning fungerar endast korrekt om du skalar din scen till en realistisk storlek.
Om ni vill spara er scen på en annan volym, bör ni spara med alla komponenter. Den som vill kunna följa hur ett objekt successivt skapades, sparar bäst inkrementellt; den som vill fortsätta arbeta med 3D-scenen i 3D-modulen i Photoshop använder alternativet för Melange-sparande.
Med verktyget kniv kan man arbeta mycket exakt. För att göra detta måste ni dock låsa den innan snittet och manövrera den till rätt position. Mycket bra tips om man inte redan känner till det!
Inställningarna för "Fysiska himlen" är mångsidiga. För att man inte ska behöva styra solen via verktyget själv, vilket är lite krångligt, använder man helt enkelt rotationsverktyget och vrider hela himlen.
Det finns flera olika sätt att hitta objekt som man helt enkelt inte kan hitta längre i editorn. Man förlorar dem ofta snabbare än man tror; så det vore meningsfullt att veta hur man kan få tag på dem igen.
Det enklaste sättet att avrunda en spline är att fasera dess hörnpunkter. Vad man kan skapa genom att flytta objektets axel kommer ni att få reda på här!
Verktyget för brobyggande kan inte bara ansluta polygoner till varandra, det kan också radera valda polygoner i polygonredigeringsläget! Samtidigt fyller det i de resulterande hålen med nya polygoner, vilket sparar mycket arbete.
Det är inte av avgörande betydelse att känna till denna skillnad, men det underlättar ofta arbetet att kunna växla mellan båda systemen. Trevlig tips!
Xrefs är referensobjekt som laddas in i en komplex scen. På så sätt kan de redigeras på ett annat ställe utan att behöva hantera miljontals polygoner i hela scenen hela tiden. Även mycket intressant för stora projekt: Man kan gradvis förbättra de enskilda objekten eller karaktärerna alltmer medan hela scenen redigeras oberoende av detta.
Som utgångsobjekt för stationen använder vi en kub- grundobjekt. Det delas upp, sedan skärs hål med en brottool, vars skärkanter delas upp ytterligare genom en loop-skillnad.
Resultatet av kreativverkstaden är omslaget motivet för
Nach att de interna skärsidorna på hålen har delats upp och extruderats, är det nu dags att triangulera de rektangulära polygonerna på ovansidan. Detta är möjligt eftersom kuben inte är underordnad ett Hyper-NURBS-objekt; annars skulle trianguleringen av triangelerna som uppstår vara problematisk.
Resultatet av den kreativa workshoppen är omslagsmotivet för.
Das Plug-In "Greebler" ist ein mächtiges Tool, um sehr schnell großen Detailreichtum auf einem Objekt entstehen zu lassen. Dennoch ist es nicht kompliziert in der Anwendung. Hier erfahrt ihr die wichtigsten Grundlagen über dieses tolle Plug-In, also, wo man es beziehen kann und wie man es anwendet.
Das Ergebnis des Kreativ-Workshops ist das Covermotiv des
Tillägget "Greebler" är ett kraftfullt verktyg för att snabbt skapa stor detaljrikedom på ett objekt. Ändå är det inte komplicerat att använda. Här kan ni lära er de viktigaste grunderna om detta fantastiska tillägg, var man kan få tag på det och hur man använder det.
Resultatet av den kreativa workshops är omslagsmotivet för
Das Plug-In "Greebler" gör inte bara att använda befintliga former, utan gör det också möjligt att arbeta med nya, egna former. På så sätt kan mångfalden av detaljer som skapas av plug-inet anpassas individuellt.
Resultatet av den kreativa workshops är omslagsmotivet för
Die 3D-Kamera sollte dann in die Szene gebracht werden, wenn die meisten Formen und Objekte an ihrem Platz sind. So kann man vorab schon mal testen, ob die Szene die Dynamik entwickelt, die man sich vorgestellt hat. In diesem Fall schaut die Kamera mit kurzer Brennweite flach über die Szene hinweg.
Das Ergebnis des Kreativ-Workshops ist das Covermotiv des
3D-kameran bör placeras i scenen när de flesta formerna och objekten är på plats. På så sätt kan man förhandsgranska om scenen utvecklar den dynamik man har tänkt sig. I detta fall tittar kameran med kort brännvidd platt över scenen.
Resultatet av kreativverkstaden är omslagsmotivet för
Das nun fertiggestellte Element wird vervielfältigt und bildet so einen gigantisch wirkenden Raum. Damit die einzelnen Formen nicht zu eckig und eintönig erscheinen, kommt als zentrales Element und Blickfang eine Kuppel ins Spiel, die von einer Art Außenskelett verstärkt wird.
Das Ergebnis des Kreativ-Workshops ist das Covermotiv des
Det nu färdigställda elementet kopieras och bildar således en gigantiskt verkande utrymme. För att förhindra att de enskilda formerna ser för kantiga och enformiga ut, kommer en kupol in i bilden som ett centralt element och blickfång, förstärkt av en slags ytterskelett.
Resultatet av den kreativa workshops är omslagsmotivet för
Die Materialvergabe ist nicht sonderlich kompliziert. Als Grundmaterial für die Betonwände dient eine Fotodatei; ihr könnt aber gerne auch eine andere, selbst fotografierte Datei verwenden. Das transparente Material benötigt einen hohen Anteil an Spiegelung, damit es realistisch wirkt.
Das Ergebnis des Kreativ-Workshops ist das Covermotiv des
Materialtilldelningen är inte särskilt komplicerad. Som grundmaterial för betongväggarna används en fotofil; ni kan dock även använda en annan, självfotograferad fil. Det transparenta materialet behöver en hög grad av spegling för att se realistiskt ut.
Resultatet av den kreativa workshoppen är omslagsmotivet för
Erstaunlicherweise reicht uns eine einzige Lichtquelle für die Szene aus. Was diese als Gegenlicht mit Flächeschatten und Abnahme ausgestattete Lichtquelle nicht beleuchten kann, wird später durch die Global Illumination erhellt.
Das Ergebnis des Kreativ-Workshops ist das Covermotiv des
Förvånansvärt nog räcker en enda ljuskälla för scenen. Det som denna ljuskälla, utrustad med motljus, ytvatten och minskning, inte kan belysa, kommer senare att lysas upp av global belysning.
Resultatet av den kreativa workshopen är omslagsmotivet för
Damit die Nachbearbeitung in Photoshop gewährleistet ist, wird die gesamte Szene multipassgerendert. So wird der Schatten als eigenständige Ebene in Photoshop ausgegeben und kann über Ebenenmasken bei Bedarf verändert werden.
Das Ergebnis des Kreativ-Workshops ist das Covermotiv des
För att säkerställa efterbehandlingen i Photoshop renderas hela scenen i flera steg. På så sätt exporteras skuggan som en separat lager i Photoshop och kan vid behov ändras via lagermasker.
Resultatet av den kreativa workshopen är omslagsmotivet för
Nach att scenen har sparats, öppnas den i Photoshop och redigeras. Huvudsyftet är att lätta upp de ibland lite för mörka skuggorna och måla fönster på byggnaderna för att antyda en upplyst bosättning.
Resultatet av den kreativa workshops är omslagsmotivet för
Här ger jag en grundläggande introduktion till denna arbetsflödesträning, vad ni kan förvänta er och vad det handlar om.
Modelleringen börjar. Vi väljer en referens och börjar forma en högtalare från ett grund- och ett loftobjekt.
Vi monterar högtalaren själva och placerar den i högtalarlådan med hjälp av Bool-objektet.
Vi staplar nu på två sätt, precis som i Cinema-versionen, många högtalare på varandra och bygger vår högtalarvägg.
Än så länge är allt grått, men snart kommer det att börja glänsa och stråla i full prakt. Genom material.
Utan ljus fungerar ingenting här. Och vi tar det ett steg längre: Vi skapar vår egen HDR-bild för att belysa vår scen med Global Illumination!
Från polygoner blir det pixel: Vi renderar en flerstegsprocess från C4D för att ha största möjliga frihet vid redigeringen. Hur? Kolla in videoutrbildningen.
Vi använder de extra uppgifterna från Multi-Pass för att noggrant granska vår rendering igen och anpassa vårt dokument till tryckmåtten för vår flyer.
3D kan också Photoshop själv. Hur det här ser ut och att man också kan uppnå bra resultat med detta visas i denna videoträning.
En snygg modell kommer att vara med i vårt flygblad. Även om den bara har en mycket subtil roll i slutet, så diskuterar vi ändå här frigörandet och integreringen av det hela.
Det ska bli ljus: Nyckelelementet i vår flyer sätts in! De skarpa strålkastarna, deras ljuskäglor och det som omger dem. Sakta börjar flyern att rocka!
Den andra raden text kommer in i bilden och vi lägger till lite mer pepp på vår flygblad. Detta tillåter oss i detta fall vackra ljuseffekter vid ljuskällorna.
Den sista touchen är oftast avgörande för ett bra verk. Så här berättar jag om min metodik för att avsluta ett projekt och avslutar därmed definitivt vår flyer.
Kommentera nu „CINEMA 4D-video-träning - Tips & Tricks“