Konsertfotografi: Rätt ton

Konsertfotografi är ett av de mest lockande områdena inom fotografi. Samtidigt är konsertfotografi också ett av de svåraste. Orsaken ligger i inspelningsförhållandena, som tyvärr har skärpts betydligt till nackdel för fotograferna och därmed också för fotokvaliteten under de senaste åren.

Die mobilfotograferande konsertbesökarna, som kan ses på nästan varje konsert, tänker säkert inte alls på om de a.) ens får fotografera under konserten och b.) om de får lägga ut dessa bilder på internet, alltså publicera dem (vilket ändå, trots eller just på grund av deras okunnighet, sker regelbundet).

Som professionell fotograf måste man dock ställa sig dessa frågor för att inte riskera att få dyra och betalningspliktiga varningar.

Ofta är det därför mycket svårare att reda ut de juridiska frågorna, alltså om och hur fotografen får ta bilder under konserten och sedan publicera dessa (och kanske även vilka?), än de fotografiska utmaningarna (som ibland inte heller är helt "lätta", beroende på ljusförhållandena).

Näst juridiska restriktioner (se föregående kapitel) finns det några ytterligare särdrag som gör att konsertfotografi skiljer sig från andra områden inom fotografi.

Till exempel är sammansmältningen av två olika intressen i konsertfotografi perfekt möjlig, eftersom att lyssna på musik eller gå på konserter å ena sidan och att fotografera å andra sidan skapar en underbar symbios här. Detta kan även vara fallet inom andra områden av fotografi (till exempel inom naturfotografi, arkitekturfotografi, etc.), där två intressen kan sammanvävas, men ackrediteringen (om man får en) tillåter att man gratis besöker konsertevenemang, vilket utgör en tydlig ekonomisk fördel för konsertfotografen.

I konsertfotografi är vi fotografer - av skäl som pressfrihet, rapportering, marknadsföring etc. - endast "tolereras". Vi är inte omtyckta av någon: varken musikerna, deras management, arrangören, vakterna eller fansen i publiken. Det är också, åtminstone vid närmare granskning, förståeligt ...

Den som vill ägna sig åt konsertfotografering bör se till att nyinköpen är så lämpliga som möjligt för ändamålet. Inte varje kamera uppfyller de speciella kraven för konsertfotografering. Och samma gäller även för objektiv, minneskort etc.

För att kunna ta utmärkta konsertfoton behöver man inte bara lämplig utrustning, utan även erfarenhet eller åtminstone kunskap om hur man bäst utnyttjar kamerainställningsmöjligheterna. Här nedan listar några tips från fotoexperter inom konsertfotografi. Observera dock att dessa endast kan vara rekommendationer, eftersom den individuella arbetssättet också spelar en viktig roll. Så om någon av er uppnår de bästa resultaten genom att använda exponeringsmätningen (var noga med att inte förväxla med autofokusens enpunktsmätning), bör ni fortsätta att använda den även om jag anser dess praktikalitet för konsertfotografi vara begränsad (se nedan).

Bra (konsert-) foton är inte bara en följd av rätt exponering och fokusering. Förutom konsten att fånga rätt ögonblick är det särskilt bildkompositionen som avgör om bilden bara har dokumentärt värde eller sticker ut från mängden av konsertfoton.

I denna andra del om bildkomposition handlar det om att utveckla en känsla för hur man som konsertfotograf inte bara dokumenterar musikerna på scenen, utan också genom ovanliga kameravinklar eller genom att fånga spektakulära ögonblick skapar bilder som sticker ut från den breda massan av konsertfotografier.

Svårigheten inom konsertfotografi ligger i de snabbt växlande, oförutsägbara ljusförhållandena som är karaktäristiska för livekonserter. Därför är den som tror att man kan lita på patentråd om hur ens kamera ska ställas in, dömd att misslyckas. Utan en förhandsanalys av rådande ljussituation kan inställningsrekommendationer inte ges på ett seriöst sätt.

Att ta bra (konsert-)foton är en sak. Det är, som vi har sett i de senaste handledningarna, tillräckligt svårt på grund av de svåra förutsättningarna. Ändå är det inte tillräckligt. Även arbetsflödet efteråt avgör om man kan lyckas som konsertfotograf – eller inte. Särskilt valet av bilder och organiseringen av arkivering (som grund för framgångsrika bildförsäljningar) är av stor betydelse.