Skapa en affisch i stil med Tomb Raider - fotograferings- och Photoshop-handledning

I den här videon ger Gabor er en överblick av videoutbildningen och av hans plan. Där presenterar han sin modell och förklarar vad han vill uppnå med henne.

Med två studiolampor och en reflektor bygger Gabor successivt upp sin ljusuppsättning. Han förklarar de olika ljuskällorna och deras funktion. Ni kommer också att se var reflektorn används för att få fram några försvunna detaljer.

Efter att ljusinställningen har ställts in, är det dags för det verkliga arbetet. Från och med nu fokuserar Gabor på posen och alla detaljer. Arbete utförs i lugn och ro i teamet och eventuella fel rättas till via en kontrollmonitor.

Efter att ett bildval har gjorts, sysslar Gabor med Raw-utvecklingen i Photoshop Camera Raw. Där är det viktigt att få fram så många detaljer som möjligt och också en stark kontrast i konturerna.

För att framhäva kläderna mer smickrande och fördelaktigt på modellens figur, används diskret det flytande filtret. Till slut läggs några fina detaljer till för att göra scenen mer spännande för senare.

I denna del målas det med ljus på en grå skala. Fördelen sägs vara att kunna styra ljusstyrkan och djupen på personen på ett mycket selektivt sätt. På så sätt blir motivet som helhet något mer plastiskt i slutändan.

För att få en korrekt friläggning av modellen Jessy, kommer Gabor att använda pennverktyget för att skapa en banval runt henne. För att undvika onödigt arbete med håret, kommer Gabor att förbättra håret med ett visst tillvägagångssätt och en automatisk funktion.

Med några fantastiska landskapsfotografier av Tobias Ackermann och några handlag av Gabor skapas bakgrunden med okomplicerade tekniker. Dog skapas en plats i bakgrunden, vilket kommer att skapa en spännande scen.

För att säkerställa att Jessica senare står i vattnet skapas först en grund som ger ett visst vattendjup. Betraktaren ska senare få känslan av att kunna titta även under vattnet.

För att separera vattenytan från vattendjupet skapas en våg. Denna våg byggs av Gabor från enkla bildmaterial som egentligen inte ser ut som vattenböljor.

För att vattnet ska få mer action och dynamik läggs vattensprut och fina vatten vågor in från bildmaterial. Dessa monteras ganska enkelt in i motivet och räknas ut på ett underbart sätt med en enkel fyllningsmetod.

För att få en mer realistisk djup i motivet måste undervattensscenen förbättras ännu mer. För detta hjälper det att skapa djup genom att måla med ljus, göra en fräsch färganpassning och lägga på en textur.

För att ge den totala vattenytan en finslipning justeras övergången till vattenytan och övergången till djupet i vattnet nu. Här spelas också med färg för att smälta samman alla element mer med varandra.

I den här videon kommer Gabor att visa hur han med några enkla knep kan göra ett par torra byxor blöta. Han använder främst en justeringsnivå och en pensel för detta ändamål.

För att rikta fokus mer på modellen behöver vi en lätt uppljusning och en vignett. Hur Gabor skapar dessa och vad hans tankar kring det är får ni reda på i den här videon.

I den senare scenen kommer det att ske en liten explosion på vänster sida. För att göra bildmontaget mer realistiskt kommer Gabor att måla en röd, eldig ljusreflektion på modellen.

I denna del tillämpas olika metoder för att ge hela scenen en något dyster stämning. Å ena sidan införs röda ljuskällor i motivet, några eldpartiklar och även självritade askpartiklar.

För att ge hela vattenscenen mer action kommer några långa vattensprutningar att läggas till i motivet. Dessa kommer dock inte att överlagras med texturer, utan målas snarare in i motivet och modifieras med filtertekniker.

För att ge den hela motivet i den senaste videon en snygg finish, kommer scenariot att förbättras med Camera Raw-filter. Slutligen får affischen en lämplig typsnitt för att ge den slutgiltiga biostilen.