Kendi fikirlerini ustalıkla hayata geçirmenin zamanı geldi! Düşüncelerinden nasıl şaşırtıcı ve fotoğraf gerçekçiliğindeki resimler olacağını sana gösterelim!
Fikirden son modelle: Bu video eğitimde, nasıl fikirleri resimlere dönüştüreceğinizi öğreneceksiniz. Bir şeker ülkesinde çalışan bir kar küreme makinesi örneği üzerinden, gerçek referansları kendi hayal gücünüzle harmanlamayı öğreneceksiniz. Ayrıca içinde: modelleme, dokulandırma ve aydınlatma konularında birkaç iyi ipucu.
Bir işin en zor kısmı genellikle başlangıç aşamasıdır. Size bir tasarımla nasıl çalışılacağını, referansların ve şablonların nereden alınacağını ve bu fikrin uygulanması için nasıl bir plan oluşturulacağını göstereceğim. Zorlu gibi görünebilir ama çok eğlenceli!
İlk olarak yeni tasarıma karşı bir hisse ihtiyacınız var. Genel tasarım yerine oturmadan detaylar üzerinde çalışmanın anlamı yoktur, bu yüzden ilk olarak bir kaba model oluşturuyoruz. Oranlar neredeyse nihai modele uyuyor, parçalar kendileri az detaylıdır, ancak kolayca değiştirilebilir veya değiştirilebilir. Kaba modelden memnun olduğunuzda ayrıntıları geliştirmeye cesaret etmelisiniz.
Göz zevki olarak adlandırılan her şey, göze oyun alanı olarak hizmet eden şeydir. Teknik veya işlevsel detaylar, popniyetler, vidalar, kayışlar ve aynı zamanda bunların teknik uygulamaları bu video eğitiminin konusudur. Ayrıca: Ücretsiz ancak oldukça yararlı "Chamfer Maker" eklentisini öğreneceksiniz.
Farlar sık sık ihtiyaç duyulan bir detaydır. İşte az çaba harcayarak bir ara prototip tasarlayabileceğiniz yolunu görebilirsiniz, bu da bir araca çok karakter kazandırır. Elbette gösterilen farı kendi tasarımlarınıza uyarlamak için değiştirebilirsiniz.
Bu video eğitiminde sık sık kullandığım ve pek çok kullanıcının kullanmadığını düşündüğüm üç teknikten bahsediyorum. En azından gösterildiği şekilde değil. Kenarları extrude ederek eğriler oluşturmanın, konturlar oluşturmanın ve Sculpting fonksiyonunu kullanarak detayları çok organik bir şekilde şekillendirmenin ve ardından pişirmenin nasıl yapıldığını izleyin.
CINEMA 4D, üç farklı nesne üzerinde malzemeleri eşlemek için yöntem bilmektedir: Basit, yapılandırılmamış malzemeler (örneğin, araba boyaları gibi) veya gürültü tarafından yapılandırılmış yüzeyler, fotoğrafların veya grafiklerin belirli bölgelere eklendiği ve ölçeklendirdiği haritalama ve boyalarla nesneleri boyama olan, en karmaşık ama aynı zamanda da en dahi yöntem. Hangi yöntemi ne zaman kullanmanız gerektiğini size göstereceğim.
Işık düzenlemesi ile bir sahnenin atmosferi belirgin bir şekilde kontrol edilebilir. Her ışık kaynağının belirli bir görevi olmalıdır, böylece gereksiz ışık saçılmasını önleyebilir ve çok yönlü çalışabilirsiniz. İşte size ilerlemenizi sağlayacak bazı ipuçları.
Modelleyicilerin animasyon hakkında temel bilgilere sahip olmaları gerektiği unutulmamalıdır, çünkü bazı sahneler, katılan nesnelerin fiziksel olarak doğru davranışı ile oluşturulabilir. Burada özellikle Snowdozer için ortamın oluşturulduğu MoGraph'tan bahsediyoruz.
Photoshop, sahne ayarlama işlemlerini sahnede gerçekleştirir. Bir desen katmanı ve katman seçeneği kombinasyonuyla, CINEMA 4D'de önemli miktarda işten tasarruf sağlayarak ve yine de birinci sınıf görünüm elde ederek neredeyse üç boyutlu bir etki yaratabileceğinizi görebilirsiniz.
Yorum yap şimdi „CINEMA 4D ile proje geliştirme“