La edición de fotos en Photoshop puede aumentar significativamente la calidad y la impresión visual. Una técnica que ha demostrado ser especialmente efectiva es el Dodge y Burn para hacer que las prendas parezcan más plásticas y atractivas. En esta guía aprenderás a enfatizar las contornos y detalles de la ropa mediante la manipulación de luz y sombra para crear un efecto tridimensional.
Conclusiones clave
- Dodge and Burn da profundidad y estructura a la ropa.
- La técnica requiere práctica y paciencia, pero produce resultados impresionantes.
- El contraste y las condiciones de luz juegan un papel central en la edición de fotos.
Guía paso a paso
Primero, debes crear una nueva capa en Photoshop donde puedas aplicar tus técnicas de Dodge y Burn. Para esto, presiona la tecla Alt y selecciona "Nueva capa" con el nombre "Dodge y Burn". Establece el modo en "Girar" y elige 50% de gris como color de fondo.
Ahora comienzas a trabajar en la corbata. Selecciona la corbata y concéntrate en oscurecer las áreas oscuras para crear más dimensión. Al mismo tiempo, puedes agregar un pequeño reflejo en la corbata para intensificar el efecto plástico.
Asegúrate de hacer las partes brillantes de la corbata aún más brillantes, especialmente los puntos de brillo. Esto generará un efecto de cuero casi tridimensional que mejorará la imagen general. Aquí puedes ser creativo y trabajar intensamente en diferentes áreas para obtener los mejores resultados.
Recuerda que la edición de cuero es especialmente enriquecedora, ya que este material absorbe muy bien los efectos de Dodge y Burn. Mientras continúas trabajando, alterna entre negro y blanco para hacer las zonas oscuras aún más oscuras y las zonas claras más brillantes, lo que realza la impresión plástica.
Pasa suficiente tiempo con esta técnica. Un buen consejo es poner un audiolibro o música de fondo mientras trabajas, para dejar fluir la creatividad. Practica las técnicas de Dodge y Burn de manera lenta y concentrada; después de un tiempo, serás más rápido y preciso.
Ahora concéntrate en la chaqueta y comienza a modelar pliegues claros. Con cada aplicación de Dodge y Burn, la imagen se vuelve más contrastante y la profundidad de detalle aumenta. Asegúrate de oscurecer un poco las mangas para generar más profundidad.
Si sientes que tu imagen carece de dinamismo, aumenta la opacidad de tu pincel. Comienza con baja opacidad y aumenta gradualmente a medida que necesites agregar más oscuridad o luminosidad.
El siguiente paso es editar los pantalones. Aquí es importante no enfatizar cada pliegue, ya que esto puede afectar la naturalidad del tejido. Oscurece las áreas que tienen menos importancia y concéntrate en los detalles que deben ser visibles.
Pasemos ahora a los zapatos. Estos también deben recibir un poco de brillo. Trabaja aquí de manera focalizada y asegúrate de que los zapatos no atraigan demasiada atención. El enfoque debe seguir estando en la ropa y la imagen general.
Después de trabajar en los zapatos, puedes acceder al brazo del modelo. Modela esta área iluminando el brazo y añadiendo áreas más oscuras para resaltar mejor la forma.
Realiza una revisión final. Compara el resultado de la edición con la versión anterior sin Dodge y Burn. De esta manera, podrás ver mejor la diferencia en la ejecución técnica y hacer ajustes si es necesario.
Resumen – El look criminal: Flujo de trabajo en Photoshop para Dodge y Burn en ropa
En esta guía has aprendido cómo utilizar la técnica de Dodge y Burn para hacer que las prendas en Photoshop sean más realistas y atractivas. Al trabajar de manera específica con luz y sombra, tu edición adquiere profundidad y estructura. La práctica hace al maestro; repite estos pasos para profundizar tus habilidades.
