Малюнок - це центральна частина цифрового живопису, особливо у створенні персонажів. У цьому уроці я покажу вам, як малювати типовий портрет, на прикладі того, як я малював портрет Свена у Photoshop. Використання форм і ліній, про які ми говорили в попередньому модулі, знову знайде своє відображення в цьому кроці.
Основні висновки
- Малюнок є основою для цифрового живопису.
- Важливо починати з грубих форм, перш ніж додавати деталі.
- Використання фотографій може полегшити процес малювання, але малювання з живих моделей є більш ефективним для навчання.
Покрокові інструкції
Почніть свій проект, відкривши Photoshop і вибравши правильний розмір і колір пензля. У моєму прикладі я використовую простий олівцевий пензель розміром 6 пікселів і чорного кольору. Цей пензель ідеально підходить для грубої структури портрета.

Після першого мазка, безумовно, має сенс показати роботу в режимі сповільненої зйомки, щоб врятувати вас від нудного перегляду в реальному часі. Тепер я хотів би використати цей час, щоб поділитися деякими основними думками про малювання.
Малювання - це не просто техніка, це навичка, яку потрібно розвивати. Якщо ви вважаєте, що ваш малюнок ще не достатньо гарний, не бійтеся регулярно практикуватись. Практика - це ключ до вдосконалення. Мій нинішній стиль малювання розвивався протягом багатьох років, і хоча іноді він виглядає безладно, ці швидкі штрихи допомагають мені знайти правильні форми.

Щоб намалювати портрет, я починаю з контуру. Буває корисно спочатку накидати грубі форми та лінії. Не забудьте позначити пропорції третинами, щоб краще відчути взаємозв'язок між різними рисами обличчя. Я часто починаю з контуру, а потім працюю над очима і носом, щоб знайти баланс у пропорціях.

Щоб оптимізувати малюнок, ви також можете скористатися інструментами виділення у Photoshop. Ви можете виділити області за допомогою інструмента "ласо" і відкоригувати їх за допомогою інструмента "переміщення". Це дає вам більше гнучкості, ніж при малюванні на папері, де вам довелося б стирати все, що забирало б багато часу.

Практична порада під час малювання - час від часу дзеркально відображати робочу поверхню. Якщо ви подивитеся на свій малюнок у дзеркалі, ви зможете легко розпізнати і виправити помилки. Цей принцип також застосовується до аналогового малювання. Дзеркальний ефект допомагає краще розпізнати і відкинути неточні пропорції або асиметричні форми.

Використовуйте фото-еталони, щоб покращити тонкощі вашого портрета. Вони дають вам можливість вивчити реалістичні риси і пропорції без присутності моделі. Однак зауважте, що більш повчальним є малювання з реальної людини, навіть якщо це більш складно.

Добре продуманий портрет, як той, що ви бачите тут, не має дрібних деталей, але слугує основою для подальшої цифрової картини. Ви бачите, що я працюю з грубими лініями, щоб передати характерні риси моделі. Такий підхід дозволяє мені зробити початкові міркування про кольори і загальну картину.

Підсумок - Малювання персонажів у фотошопі для портретів
У цьому уроці ви навчилися створювати ескіз портрета у Photoshop, починаючи з грубих форм і допрацьовуючи їх за необхідності. Ефективно використовуючи інструменти, техніки та посилання, ви зможете значно покращити свої навички цифрового малювання.
Поширені запитання
Як почати малювати портрет? Почніть з грубих форм і контурів обличчя, перш ніж додавати деталі.
Чому малювання з живих моделей краще, ніж з фотографій?Малювання з живих моделей сприяє розумінню тривимірних форм і покращує ефект навчання.
Які інструменти в Photoshop найкорисніші для малювання?Інструмент "Ласо" та інструмент "Переміщення" надзвичайно корисні для швидкого внесення змін.
Як часто я повинен практикуватись, щоб покращити свої навички? Регулярна практика має вирішальне значення. Присвятіть час практиці, щоб постійно вдосконалювати свої навички.
Що робити, якщо я не задоволений своїм малюнком?Знайдіть час для нових вправ і експериментуйте з різними техніками, щоб розвинути свій стиль.