After Effects CC 2015 : Animateur de personnages

La vie de vos personnages numériques en fête – c'est la promesse du nouvel outil Character Animator d'Adobe dans After Effects CC 2015. Il vous permet de donner vie à des personnages de type marionnette et de les animer par le biais de gestes simples ou d'enregistrements vocaux. Avec cet outil, vous pouvez non seulement imiter l'interaction de vos personnages, mais aussi concevoir des animations variées de manière flexible et créative. Dans ce guide, vous apprendrez étape par étape comment utiliser le programme efficacement pour créer vos propres animations.

Principales conclusions

• Character Animator permet la création et l'animation de marionnettes en temps réel.
• Vous pouvez concevoir des personnages créatifs dans Photoshop ou Illustrator.
• L'animation se fait par la reconnaissance faciale et des gestes simples.
• L'outil offre des bases pour l'animation, mais certaines fonctionnalités sont encore en développement.

Guide étape par étape

Démarrage du projet et bases

Pour commencer avec Character Animator, lancez un nouveau projet. Cliquez sur "Fichier" et choisissez "Nouveau projet". Une fois cela fait, tous les fichiers nécessaires pour votre projet seront créés. Notez que la version n'est pas encore disponible en français, ce qui rend nécessaire l'utilisation des paramètres en anglais.

Une bonne préparation est la clé. Si vous avez déjà créé votre personnage de base que vous souhaitez animer, vous êtes prêt pour la prochaine étape.

Après avoir créé un nouveau projet, vous pouvez à tout moment consulter les fichiers de votre projet dans l'explorateur. Il vous suffit d'aller dans le menu "Fichier" et de choisir "Révéler le projet dans l'explorateur".

Cela vous donne un aperçu de tous les fichiers dont vous avez besoin pour le projet.

Créer une nouvelle marionnette

Il est temps de passer à l'action: cliquez sur "Nouvelle marionnette vide". Ici, vous pouvez créer une nouvelle marionnette que vous souhaitez animer plus tard. Vous avez également la possibilité de concevoir une marionnette dans Photoshop ou Illustrator. Notez que vous travaillez avec des graphiques basés sur des pixels dans Photoshop, tandis que vous utilisez des vecteurs dans Illustrator.

Si vous dessinez par exemple un personnage dans Photoshop, gardez à l'esprit que vous ne pouvez pas utiliser d'objets dynamiques. Réfléchissez donc à quel programme vous souhaitez utiliser pour créer votre marionnette, en fonction de vos besoins.

Scènes et animations

Maintenant que vous avez votre marionnette, vous pouvez créer une scène. Cliquez sur "Nouvelle scène" pour ajouter un fond à votre animation. Ici, vous pouvez insérer différents composants, comme des arrière-plans ou des objets.

Lorsque vous créez une scène, vous avez également la possibilité de créer des dossiers pour mieux organiser vos fichiers. Il vous suffit de cliquer sur "Fichier" et de choisir "Nouveau dossier". Cela vous permettra de mieux gérer vos marionnettes et scènes.

Importation et exportation de fichiers

Character Animator vous permet également d'importer des fichiers. Vous pouvez ajouter des images ou d'autres matériaux dont vous avez besoin pour votre animation. Gardons à l'esprit que cela se fait via la fonction "Importer".

Une fois que vous avez terminé votre animation, vous voudrez probablement exporter votre projet. Vous pouvez le faire soit en tant que "Video de scène uniquement" soit en tant que "Audio de scène uniquement". Cela garantit que tout sera rendu comme prévu et sans perte de qualité.

Une remarque importante: le Character Animator est fortement lié à After Effects. Pour exploiter pleinement toutes les fonctionnalités, vous devez correctement configurer l'interface entre les deux programmes.

Travailler avec la timeline

La timeline est votre outil pour contrôler l'animation. Vous pouvez facilement naviguer dans la timeline et garder un œil sur votre animation. Vous avez la possibilité d'appliquer des filtres ou de faire ressortir uniquement certaines parties.

De plus, vous pouvez adapter la timeline et changer la taille pour mieux travailler sur vos animations. Au besoin, vous pouvez également ajuster la vue avec la touche Alt et la molette de défilement.

Enregistrer l'animation

Une partie particulièrement excitante du travail avec Character Animator est l'enregistrement de vos animations. Pour ce faire, activez le microphone et la caméra. Assurez-vous que le niveau audio est correctement réglé pour garantir des enregistrements vocaux précis.

Une fois la caméra activée, vous avez la possibilité d'animer votre personnage directement en fonction de vos gestes et de vos expressions faciales. Cela donne des représentations de personnages vivantes et dynamiques.

Affinage et optimisations

Après avoir posé les bases, vous pouvez continuer à optimiser votre animation. Vous avez accès à des options réglables étendues pour modeler le comportement de vos marionnettes selon vos souhaits. Par le menu "Face Game", vous pouvez ajuster des paramètres spécifiques, comme la force des expressions faciales.

Les possibilités sont presque infinies, et vous pouvez même contrôler les éléments interactifs de votre animation à l'aide de raccourcis clavier. Cela peut ajouter plus de dynamisme et de vitalité.

Résumé – Animation de personnages avec After Effects CC 2015: Un guide complet

Avec le Character Animator dans After Effects CC 2015, vous avez un puissant outil à votre disposition pour créer des animations vivantes et engageantes. De l'initialisation d'un projet à la création de marionnettes et de scènes, en passant par l'affinage de vos animations, l'outil vous offre de nombreuses possibilités de créativité.

En utilisant la reconnaissance faciale et les gestes, vous pouvez interagir directement avec vos personnages et les animer en temps réel. Cependant, soyez conscient que le programme est encore en développement et que certaines fonctionnalités pourraient être optimisées à l'avenir.