Nuove funzioni in Cinema 4D - R12 fino a R19, R20 e R21.

Le superfici di copertura e i bevels in Cinema 4D Release 21 aprono nuove possibilità nella modellazione di oggetti basati su spline, come testi, oggetti Sweep, Loft, Lathe ed Estrusione.

Con i volumi vettoriali di Cinema 4D Release 21 possiamo letteralmente modellare campi di forza. Nel tutorial vedremo come costruire un campo di forza simile con geometria e campi e dotarlo di effetti di particelle.

Come conclusione delle novità di Cinema 4D Release 21, un'anteprima delle ulteriori migliorie...

La modellazione basata sul volume in Cinema 4D Release 20 potrebbe essere considerata una miscela di metaballs e booleani. Consente di creare forme che in precedenza richiedevano molto lavoro di modellazione in tempi brevi. Lavora in modo non distruttivo, consentendo modifiche successive. OpenVDB è presente nelle varianti di Cinema 4D Broadcast, Visualize e Studio.

Con l'introduzione dei materiali basati su nodi in Cinema 4D Release 20, MAXON realizza un desiderio di molti utenti. Le possibilità nella creazione di materiali sono praticamente illimitate. Questo tutorial fornisce un'anteprima del lavoro con i nodi dei materiali, con l'editor dei nodi e il materiale superiore.

Le possibilità offerte dai nuovi campi in Cinema 4D Release 20 sono travolgenti. Quello che sembra a prima vista un'estensione delle funzioni di deformazione in Cinema 4D, è in realtà un enorme parco giochi per gestire cloni e particelle.

Come conclusione per Cinema 4D Release 20, mostro alcune migliorie e funzionalità che ci supportano particolarmente nel lavoro.

Nel tutorial su Cinema 4D Release 19 vediamo il migliorato effettore audio. Con esso è possibile animare in modo ancora più semplice i cloni di MoGraph tramite un file audio.

L'oggetto di frattura Voronoi introdotto per la prima volta in Cinema 4D Release 18 ha ricevuto un'ampia estensione nel Release 19. Nel tutorial mostrerò come possiamo far frantumare gli oggetti in modo ancora più preciso e realistico con le nuove funzionalità. L'oggetto di frattura Voronoi fa parte di MoGraph (Broadcast-, Studio-Variante).

Il renderer GPU ProRender di Cinema 4D Release 19 è l'ingresso di Maxon nel rendering fisicamente corretto. Nel tutorial: come funziona il flusso di lavoro PBR con materiali e sorgenti luminose e quali funzionalità ci offre ProRender. Il renderer ProRender è disponibile nelle varianti Broadcast, Visualize e Studio.

Il Motion-Tracker ha introdotto con Cinema 4D Release 19 la funzione di ricostruzione della scena, che consente di ricostruire la scena filmata oltre alle informazioni sulla telecamera. Nel tutorial: come farci aiutare da Cinema 4D nella ricostruzione di un'area murata.

L'ottimizzazione del poligono non avviene più tramite un deformante, ma tramite un proprio generatore in Cinema 4D Release 19. Confrontiamo i risultati della vecchia e nuova riduzione poligonale e vediamo come i modelli ridotti vengono utilizzati tramite il nuovo oggetto LOD con livello di dettaglio variabile. Il generatore di riduzione poligonale è disponibile per tutti gli utenti di Cinema 4D, mentre l'oggetto LOD è riservato agli utenti delle versioni Visualize e Studio.

Nel tutorial conclusivo su Cinema 4D Release 19, esaminerò alcune migliorie del flusso di lavoro, sia evidenti che nascoste.

Prima del rilascio di Cinema 4D Release 18 c'era un singolo strumento di taglio con il quale era possibile eseguire tagli agli oggetti, mentre in R18 ci sono tre strumenti di taglio avanzati. Come funzionano i nuovi strumenti di taglio...

Il nuovo shader Thin Film di Cinema 4D Release 18 simula effetti iridescenti che si creano su superfici oleose. Un esempio lampante sono le bolle di sapone che stiamo per vedere qui. Anche superfici di vetro, plastica o metallo possono essere rese realistiche dallo shader Thin Film.

Ambient Occlusion è utilizzato in Cinema 4D per determinare e potenziare le aree d'ombra. Con l'Ambient Occlusion inversa dalla versione 18, è invece possibile controllare le aree esposte degli oggetti. Nel tutorial utilizzeremo questa nuova funzionalità per creare segni d'uso sui mattoncini Lego.

Tra i momenti salienti di Cinema 4D Release 18 c'è sicuramente il nuovo oggetto "Voronoi Fracture" in MoGraph (versione Broadcast e Studio). Con esso è possibile rompere, tagliare e dividere gli oggetti in modi diversi.

Cinema 4D Release 18 offre una varietà di novità e miglioramenti nell'ambito di MoGraph (Broadcast e Studio). Nel tutorial vengono presentate caratteristiche principali come l'Effettore Spostamento, la disposizione a nido d'ape, la forma dell'oggetto clone, i pesi di MoGraph e la cache di MoGraph.

Il "Motion Tracker" di Cinema 4D è stato ampliato con il rilascio 18 di un tracker di oggetti. Grazie ad esso, è possibile integrare oggetti 3D nel materiale video esistente attraverso la ricostruzione mirata dei movimenti tramite il tracking.

Concludo la serie di tutorial su Cinema 4D Release 18 con alcune nuove funzionalità e miglioramenti selezionati.

Sia che si tratti di ciottoli o mattonelle, foglie, steli o mattoncini - per la texture delle scene con un alto numero di oggetti, sono necessarie variazioni per ottenere un effetto realistico. Lo shader delle variazioni della Release 17 aiuta i proprietari della versione Visualize e Studio di Cinema 4D con opzioni di configurazione e combinazione estese.

Il nuovo gestore delle riprese della versione 17 è un potente sistema per creare, gestire e preparare per l'output diverse versioni di una scena all'interno di un progetto Cinema 4D.

Con le riprese possiamo comodamente generare e gestire diverse varianti di scene all'interno di un progetto Cinema-4D. Percorsi e nomi file variabili, chiamati token, consentono di rinominare e salvare automaticamente queste varianti durante il rendering.

Le distorsioni generate dalle lenti sono del tutto normali nelle fotocamere ottiche. Cinema 4D Release 17 offre la possibilità di utilizzare lo strumento di distorsione delle lenti per generare profili di lenti per correggere le immagini o i filmati. È anche possibile distortire gli elementi 3D in modo mirato per adattarli alla ripresa utilizzando profili di lenti.

Per concludere le novità in Cinema 4D Release 17, ho scelto alcune interessanti novità.

Il nuovo deformatore Bevel in Cinema 4D Release 16 consente di applicare smussature non distruttive ai modelli. A differenza del tool Bevel, i bordi rimangono editabili. Nel tutorial prendiamo il mattoncino lego dal tutorial R15 per scoprire le differenze e somiglianze tra i due strumenti.

La penna poligonale in Cinema 4D Release 16 è uno degli elementi salienti della nuova versione. Con essa è possibile disegnare, modificare e continuare a modellare punti, spigoli e poligoni.

Il nuovo canale di Riflessione in Cinema 4D Release 16 unisce canale di Riflessione e di Luci Speculari in un nuovo, potente canale con supporto dei livelli e molte funzioni per la creazione di superfici laccate, metalli e tessuti.

Ogni versione, Maxon continua a perfezionare il suo ambiente di scultura. In questo tutorial esamineremo due nuove funzioni molto pratiche: Spline-Snapping per gli strumenti di pennello e Material-Shader come maschere.

Con il nuovo tag di interazione è possibile integrare ampie controlli interattivi in una scena di Cinema 4D. Anche il tag dei commenti è nuovo e offre la possibilità di aggiungere annotazioni nell'editor.

Con il nuovo Team Render Server di Cinema 4D Release 16, Maxon elimina una delle più grandi critiche della versione precedente. Vedremo nel tutorial come creare e gestire i render job con il server.

Il punto saliente unico di Cinema 4D Release 16 è il Motion Tracker integrato. I possessori della versione Studio possono così ricostruire i dati della telecamera dalle sequenze filmate e inserire correttamente oggetti 3D in prospettiva.

Diamo un'occhiata alle funzioni pratiche che rendono il nostro lavoro più facile in Cinema 4D Release 16.

In CINEMA 4D versione 15, Team Render sostituisce il precedente renderizzatore di rete NET Render. Nel tutorial potete vedere quanto velocemente è possibile creare una rete di computer e far partire la propria piccola render farm.

Quando mancano le texture, il rendering in CINEMA 4D è quasi impossibile. Il nuovo Textur-Manager della Release 15 facilita la ricerca dei collegamenti persi e offre funzioni per ripristinare i percorsi.

Il carrello telecamera è una costruzione costruita appositamente per i movimenti della telecamera in tutte e tre le dimensioni, che è disponibile anche come replica virtuale in CINEMA 4D dalla versione 15.

Global Illumination è disponibile per tutti gli utenti di CINEMA 4D a partire dal rilascio 15, Maxon ha anche introdotto un nuovo metodo GI con le nuove Light-Maps. Embree e l'anteprima veloce, d'altra parte, accelerano il render fisico.

Il nuovo erba da architettura in CINEMA 4D Versione 15 è in realtà basato su Hair ed è stato progettato per soddisfare le esigenze delle visualizzazioni architettoniche. Le aree verdi possono essere create rapidamente e possiamo anche personalizzarle con texture di colore e densità.

Nel campo dello sculpting, con la versione 15 di CINEMA 4D sono state apportate diverse novità. Oltre a nuove e migliorate pennelli, è stato semplificato anche il lavoro con maschere e simmetrie. Il pennello "Infla" consente ora lo sculpting di modelli tecnici.

La versione 15 offre la possibilità di applicare la cernitura, il tracking e le modifiche al carattere direttamente nell'oggetto testo o visivamente nell'editor.

Lo strumento Bevel rielaborato di CINEMA 4D Release 15 apre nuove possibilità nel modellamento poligonale, soprattutto nell'ambito tecnico. Nel tutorial modelliamo un mattoncino Lego da un unico pezzo, senza l'utilizzo dell'oggetto Boole o delle superfici di sottomoltiplicazione (in precedenza HyperNURBS).

Il nuovo snapping in CINEMA 4D Release 14 è estremamente versatile e facile da padroneggiare. Esamineremo prima la funzionalità generale dello snapping e successivamente utilizzeremo le guide dinamiche.

La nuova funzione di morphing per fotocamera del rilascio 14 fa parte dei pacchetti Visualize e Studio di CINEMA 4D. Con essa è possibile realizzare spostamenti della fotocamera tra singole fotocamere, anche animate.

Connettori in Dynamics ci sono già dalla versione 12. Novità nella versione 14 è che queste connessioni si possono sciogliere a volontà in caso di forza applicata. Nel tutorial vedremo come creare queste connessioni e come prepararle per l'imminente azione della forza.

Per integrare in modo coerente gli oggetti 3D nelle immagini reali, è necessario determinare i dati della fotocamera come posizione e lunghezza focale dalla foto. Questo cosiddetto Kamera-Matching è possibile con la nuova funzione di calibrazione della fotocamera di CINEMA 4D Release 14.

Le avanzate dinamiche di CINEMA 4D Release 14 offrono forze aerodinamiche con cui è possibile influenzare gli oggetti attraverso la densità dell'aria, la resistenza dell'aria e i venti. Nel tutorial facciamo cadere del cartone su un condotto di aerazione; in questo modo potete anche realizzare e far volteggiare delle foglie autunnali.

I dettagli valorizzano ogni oggetto 3D modellato. Tuttavia, spesso è faticoso lavorare in modo meticoloso con gli strumenti di modellazione convenzionali. La nuova funzionalità Sculpting del Release 14 offre un approccio leggero e creativo per ravvivare i modelli.

Per scoprire il nuovo shader del terreno di CINEMA 4D Rilascio 13, realizziamo una catena montuosa innevata.

Il nuovo deformatore di collisione è utile per realizzare impronte, tracce o dilatazioni volumetriche basate su una collisione. Nel tutorial esamineremo il funzionamento e creeremo un'animazione breve.

La stereoscopia 3D è una delle novità più interessanti disponibili nel rilascio 13. Attraverso un'animazione a particelle, vedremo come configurare una telecamera stereoscopica. Per poter visualizzare correttamente le immagini stereoscopiche e l'animazione finale, avrete bisogno di un paio di occhiali anaglifi rossi e ciano.

Nel tutorial mostro come creare un mosaico di immagini da qualsiasi immagine con il migliorato Multi-Shader di CINEMA 4D Release 13. Il Multi-Shader fa parte del pacchetto di funzionalità MoGraph (Broadcast o Studio).

Questo tutorial vi aiuterà a conoscere la nuova fotocamera fisica di CINEMA 4D Release 13. Scoprirete come controllare la profondità di campo tramite la distanza focale e l'apertura, utilizzare forme di apertura personalizzate, aggiungere vignettature e calcolare con il renderizzatore fisico.

Questo tutorial fornisce un'introduzione alla realizzazione della sfocatura del movimento con il nuovo motore di rendering fisico di CINEMA 4D Release 13. Per ottenere l'esempio mostrato, compresa l'animazione delle dinamiche, è necessario il pacchetto Studio; le impostazioni descritte possono essere applicate a qualsiasi tipo di animazione.

Nel tutorial presenterò alcune importanti migliorie della versione 13 per la navigazione nell'editor e il lavoro con gli strumenti di base di CINEMA 4D.

Con i nuovi modelli di personaggio dal rilascio 13, è facile dare a un personaggio un rig ben animabile.

Nel tutorial continuiamo a lavorare sul personaggio alieno con un rig e animiamo l'alieno con cicli di camminata personalizzati dall'oggetto CMotion.

Questo tutorial illustra la cinematica inversa dinamica (IK) reintrodotta nella versione 12 di CINEMA 4D utilizzando gli feeler di un semplice personaggio alieno. Per realizzarlo è sufficiente la variante Prime di CINEMA 4D.

I proprietari della versione Studio di CINEMA 4D 12 beneficiano di PoseMorph, uno strumento di morphing notevolmente migliorato ed esteso. Questo tutorial mostra come creare facilmente un set di morphing confortevole su un personaggio alieno.

Questo tutorial fornisce un'introduzione alle nuove luci IES di CINEMA 4D Release 12. Viene illustrato come creare, importare e configurare le luci IES.

Nel tutorial si parla delle nuove Dynamics. Non solo corpi rigidi e connettori vengono utilizzati, ma anche MoGraph aiuta nella modellazione della scena.

Per CINEMA 4D R12 nella versione Studio

Questo tutorial tratta delle funzionalità di Dynamics rivisitate nella versione 12 di CINEMA 4D per corpi morbidi ed elastici (Soft Bodys) e invita a sperimentare con i parametri dei corpi morbidi.

In questo tutorial useremo i motori e i connettori della Dynamics di CINEMA 4D per far muovere un'auto attraverso un terreno collinare con ostacoli. La gestione sarà realizzata con un po' di XPresso.

Per CINEMA 4D R12 nella versione Studio

In questo tutorial verranno utilizzati sia MoGraph che le nuove Dynamics. Creeremo una linea di montaggio con rulli di trasporto fatta di motori e connettori, sulla quale potremo poi trasportare tutti i possibili oggetti Rigid Body.

Per CINEMA 4D R12 nella variante Studio