Et plus for din know-how inden for fotografering og billedredigering: Sådan skaber du en spændingsfyldt scene med kamera og Photoshop.
I denne video giver Gabor jer et indblik i video-træningen og i hans planer. Han præsenterer sit model og forklarer, hvad han gerne vil opnå med den.
Med to studielamper og en reflektor bygger Gabor gradvist sit lysopsæt op. Han forklarer de enkelte lyskilder og deres funktion. I vil også se, hvor reflektoren bruges til at få fat i nogle forsvundne detaljer.
Efter lyssætningen er blevet sat op, går vi i gang med det egentlige arbejde. Fra nu af fokuserer Gabor på posen og alle detaljerne. Teamet arbejder sammen i ro og mag, og eventuelle fejl bliver rettet via en kontrolskærm.
Efter at et billede er valgt, beskæftiger Gabor sig med Raw-udvikling i Photoshop Camera Raw. Der fokuseres på at opnå så mange detaljer som muligt og også en stærk kontrast i konturerne.
For at få tøjet til at klæde og også fremhæve modellens figur, bliver der arbejdet diskret med Liquify-filteret. Til sidst tilføjes nogle fine detaljer for at gøre scenen mere spændende senere.
I dette parti males med lys på en gråtone. Fordelen siges at være at kunne styre belysning og dybder på personen meget selektivt. Dermed bliver motivet som helhed lidt mere plastisk til sidst.
For at få en ordentlig frigørelse af model Jessy, vil Gabor bruge det penneværktøj til at lave en sti-udvælgelse omkring hende. For at undgå unødvendigt arbejde med håret, vil Gabor forbedre håret med en vis fremgangsmåde og en automatisk funktion.
Med nogle fantastiske landskabsbilleder fra Tobias Ackermann og et par håndtag fra Gabor bliver baggrunden skabt med ukomplicerede teknikker. Derved opstår en location i baggrunden, som vil skabe en spændende scene.
For at Jessica senere også kan stå i vandet, bliver der først skabt et fundament, der sørger for en vis vanddybde. Betrageren skal senere få følelsen af at kunne kigge under vandet.
For at adskille vandoverfladen fra vanddybden, genereres en bølge. Denne bølge opbygges af simple billedmaterialer, der egentlig ikke ligner vandbølger.
For at give vandscenariet mere action og dynamik, vil vandsprøjt og fine vandbølger blive monteret fra billedmateriale. Disse vil blive monteret temmelig enkelt ind i motivet og fint beregnet ved hjælp af en simpel opfyldningsmetode.
For at opnå en mere realistisk dybde i motivet, skal undervandsscenen gøres endnu mere imponerende. Dette opnås ved at skabe en dybde ved at male med lys, foretage en frisk farvetilpasning og anvende en tekstur-overlay.
For at give den samlede vandbølge en finpudsning nu, tilpasses overgangen til vandoverfladen og overgangen til dybden i vandet. Også her leges der med farver for at fusionere alle elementer mere sammen.
I denne video vil Gabor vise, hvordan han med få håndgreb kan gøre et tørt par bukser våde. Til dette bruger han primært et lag og en pensel.
For at fokusere mere på modellen har vi brug for en let oplysning og en vignette. Hvordan Gabor opretter disse og hvad hans tanker er om dette, kan I finde ud af i denne video.
I den senere scene vil der være en lille eksplosion på venstre side. For at gøre billedsammensætningen mere realistisk, vil Gabor male en rød, ildig lysrefleksion på modellen.
I denne del anvendes forskellige metoder for at give scenen en lidt dyster stemning. På den ene side er der røde lyskilder i motivet, nogle ildpartikler og også selvtegnede askepartikler.
For at give hele vandscenen mere action, vil der blive tilføjet nogle lange vandsprøjt i motivet. Disse vil dog ikke blive overdækket med teksturer, men derimod malet ind i motivet og modificeret med filterteknikker.
For at give hele motivet i den seneste video en flot finish, bliver scenariet forbedret med Camera Raw-filteret. Til sidst bliver plakaten tilføjet en passende skrift for at give den endelige biostil.
Kommenter nu „Opret en plakat i stil med Tomb Raider - Fotografi- og Photoshop-vejledning“