Kunstwerken in Photoshop

In deze video-training laat ik jullie zien hoe verrassend eenvoudig het is om een driehoekig mozaïek in Photoshop te maken. Zo kan van elke foto een prachtige achtergrond met bijpassende kleuren gemaakt worden.

In deze video-training leg ik aan de hand van mijn afbeelding uit hoe je met vrij eenvoudige middelen cartoonachtige motieven kunt maken in Photoshop. Ik begin met een ingescande schets waarvan ik de contouren in Illustrator traceer.

De essentie van het werk is vervolgens om de afzonderlijke beeldelementen in Photoshop op te splitsen en in te vullen met behulp van knipmaskers. Een grafisch tablet is zeker handig, maar de stappen kunnen ook worden uitgevoerd met de muis.

Hou je van optische illusies? Dan zal deze video training je bevallen! Ik laat zien hoe je met Photoshop een verwarrende afbeelding kunt maken. Met de afbeelding is niet duidelijk of je frontaal naar de kijker staat of zijdelings weg van hem.

In deze tutorial laat ik jullie zien hoe eenvoudig het Low-Poly-effect in Photoshop werkt!

Iedereen kent het stripboekeneffect waarbij de uiteindelijke afbeelding eruitziet alsof het uit een gedrukte stripuitgave komt. In deze videotraining wil ik jullie laten zien hoe het effect eruit zou kunnen zien als je het stripfiguur tot leven zou brengen.

In deze introductievideo presenteer ik jullie mijn voltooide afbeelding "De Adelaar" en de opbouw van de afbeelding. We maken een nieuw doek aan, plaatsen onze achtergrond en bereiden deze voor op verdere bewerking.

In deze video-training bevrijden we de adelaarskop en het pak, optimaliseren we de contouren van het masker, plaatsen we beide elementen op onze achtergrond en creëren we een meer plastisch effect door realistische schaduwen.

In deze video-training zullen we ons bezighouden met de vleugels van de adelaar. We zullen deze vrijmaken en zelfs gedeeltelijk reconstrueren, om ze vervolgens in de compositie te plaatsen met realistische schaduwen en passende belichting.

In deze video-training bereiden we de politieauto voor op de compositie door hem op verschillende manieren vrij te stellen, te versieren met een adelaarslogo, te voorzien van een passende dieptevervaging en door kleuraanpassingen beter in de afbeelding te integreren.

In de laatste video-training creëren we een uniforme kleurstijl in de afbeelding door kleuraanpassingen, creëren we sfeer door interessante effecten, maken we een vignette en voltooien we de afbeelding met laatste stappen.

In de eerste video-training maken we het stel los van de achtergrond, verwijderen we ongewenst haar op de benen en reconstrueren we een realistische schaduw op de vloer.

Nu richten we ons op de gewrichten van de toekomstige robots. Hiervoor schetsen we ze en maken we belangrijke sjablonen voor verdere bewerking.

Nu richten we ons op de gebieden tussen de afzonderlijke gewrichten en modelleren deze met een rubberachtige uitstraling. Hierbij helpt ons de handige omgang met maskers, licht en schaduw.

In deze video-training bereiden we de lichtgevende lijnen van de robotvrouw voor en optimaliseren we de overige gewrichten in de afbeelding.

In de laatste video-training laten we de gebogen lijnen van de vrouw oplichten, geven we het liefdespaar een sfeervolle lichtrand en ronden we het beeld af met laatste kleuraanpassingen.

In deze video-training leg ik uit hoe ik het motief 'Elfen Amazone' heb gemaakt. Aangezien het een digitale tekening betreft, is het gebruik van een grafisch tablet natuurlijk vereist. Ook enige basiskennis van Photoshop moet al aanwezig zijn; dit geldt met name voor het werken met lagen(-groepen) en uitsnijmaskers.

In de hele tekening worden alleen standaardpenselen gebruikt, die deels worden aangepast in de palet; dit wordt echter telkens apart toegelicht, zodat deze gereedschappen gemakkelijk kunnen worden nagebouwd.

Alle elementen van het beeld worden echt met de hand getekend. Stockfoto's of iets dergelijks worden hier echt alleen gebruikt als referentiemateriaal.

Deel 1 richt zich eerst op de basisopbouw van het beeld aan de hand van de outlines, evenals de organisatie van de lagen in groepen en het inkleuren van de eenvoudige basis kleuren. Naast de technische aspecten worden ook de gedachten achter het tekenen belicht: het denkwerk vooraf en het flexibel reageren tijdens het tekenproces, wanneer er onvoorziene dingen gebeuren.

In deel 2 gaat het vooral om het maken van de maan en de wolken. Met verschillende gereedschapsinstellingen worden de structuren realistisch uitgevoerd om een sfeervolle en geloofwaardige lucht te creëren.

Werkbestand in deel 1

Deel 3 vult het geheel aan en richt zich op hoe de berg op de achtergrond is ontstaan: rotsstructuren, penselen, lichteffecten & mist.

In deel 4 is het nu tijd om de twee grotere bergen van structuren te voorzien. Hierbij wordt eerst grof gewerkt, voordat vervolgens stapsgewijs de fijnere details worden toegevoegd.

Werkbestand in deel 1

In het vijfde deel draait alles om het maken van het vuur. Ik begin heel eenvoudig met het maken van het grondvlak, werk dan door verschillende tonen en structuren heen, totdat ik aan het einde echt fijne details voor afzonderlijke vlammen en vonken toevoeg. Hierbij richt ik me niet alleen op de technische aanpak, maar ook op andere aspecten van tekenen.

Deel 6 van de serie richt zich opnieuw op het vuur, specifiek op de nabewerking. De opstelling zelf staat al, het gaat er nu om meer diepte toe te voegen. Hiervoor worden meerdere nieuwe lagen gecreëerd met vlammen en rotsen op de voorgrond, die vervolgens met verschillende instellingen in de dekking worden over elkaar gelegd. Ook de belichting van de bergen op de achtergrond speelt hier een belangrijke rol.

In deel 7 ga ik zelf aan de slag met de Amazone. Allereerst worden de reeds gecreëerde lagen voorzien van maskers en alvast ingekleurd met grove kleurovergangen. Ik ga daarbij vooral in op details zoals de huid en het haar, maar ook de overige elementen worden toegelicht.

Ik zal ook bespreken hoe de lichtomstandigheden van de achtergrond worden opgepakt en gereflecteerd op de verschillende delen van het lichaam van het personage.

Deze keer wordt voor het eerst in deze reeks een deel van de Amazone volledig uitgewerkt: het haar. Van de basiskleurovergangen die al zijn gemaakt, werk ik in deze videotraining aan het benadrukken van de structuren en details. Het is belangrijk om niet alleen te letten op het creëren van texturen, maar ook op de uitlijning van het haar en de lichtomstandigheden. Daarnaast worden ook al de eerste details voor de ogen voorbereid.

In deel 9 gaat het haar van de Amazone. We creëren de structuren van de tweedelige outfit en werken de individuele haartjes tot in detail uit. We werken opnieuw met gestapelde snijmaskers en besteden ook aandacht aan het belichten van de oppervlakken.

In deel 10 wordt eerst en vooral beknopt de witte vacht ingetekend. Deze stap wordt echter slechts rudimentair behandeld, aangezien in het vorige deel al alles essentiële over de vacht is gezegd. In plaats daarvan richten we ons deze keer op het maken van de leren riemen aan de kleding:

Eerst worden de ruwe contouren verfijnd, dan worden de lichtreflecties toegevoegd, de structuur aangevuld en verschillende effecten toegevoegd om meer dieptewerking te creëren. Ook de metalen rails worden uitgewerkt en met meerdere stappen belicht.

In deel 11 worden verschillende fijne afwerkingen uitgevoerd: eerst worden de tanden behandeld, vervolgens enkele details van de bontbikini. Het hoogtepunt zijn de armbanden. Hier wordt gedetailleerd getoond hoe het moet: de basistructuur, kleurovergangen, metalen oppervlak. Aan het einde zijn er nog een paar trucs met laagmaskers en -modi om nog wat gravures op het metaal te plaatsen.

En we gaan verder met deel 12. De armbanden hebben we al, deze keer worden de riemen eraan toegevoegd. Om dit delicate onderdeel beter aan te kunnen, wordt een licht andere werkmethode gebruikt dan bij de vorige video-trainingen: De outlines worden gekopieerd in de beeldelementen!

Vervolgens gaan we voor de eerste keer aan de boog: houtstructuren, kleurovergangen, oppervlakken en gravures met laageffecten. Dat er ook veel denkwerk bij komt kijken, wordt evenzeer toegelicht als de puur technische processen.

In deel 13 zorgen we voor de rest van de boog. Een van de onderdelen gaat over het concreet vastleggen en implementeren van de boog, waarbij de lichtregeling een belangrijke rol speelt.

Vervolgens wordt de pijl uitgewerkt, waarbij de metalen oppervlakte op een aansprekende manier wordt vormgegeven.

Langzaam maar zeker komen we aan het einde: deze keer wordt de huid voorbereid op meerdere niveaus. Dat betekent: schaduwen verfijnen, kleurtinten beheren, lichtomstandigheden optimaliseren. In detail worden onder andere verschillende delen van het gezicht besproken, wat het begrip voor licht-donker-contrasten enigszins vergemakkelijkt. De lippen worden al in dit deel volledig gecreëerd en uitgewerkt.

Voorlaatste deel: De huid wordt voor de laatste stap voorbereid. Schaduwen worden geoptimaliseerd, lichtreflecties worden toegevoegd en de verhoudingen van verschillende lichaamsdelen worden optimaal uitgewerkt. Vooral in het gezicht wordt gedetailleerd uitgelegd welke individuele trucs hiervoor worden gebruikt en welke effecten hiermee bereikt kunnen worden.

Deze bevindingen worden vervolgens overgedragen op de andere lichaamsdelen. Vervolgens worden de schaduwgebieden nogmaals geoptimaliseerd totdat het figuur van de Amazone voltooid is.

Laatste deel: Nu de huid klaar is, worden op afzonderlijke uitsnijmaskers nog de wonden en het vuil aangebracht om het figuur meer met de achtergrond te verbinden. Hoe dit precies gebeurt, wordt stap voor stap uitgelegd en ook de ideeën erachter worden nader toegelicht.

Tot slot gaat het om de afronding, die bestaat uit een paar belichtingscorrecties en de toevoeging van een paar speciale effecten, totdat we eindelijk kunnen zeggen: het motief is klaar!

In deze video-training worden de vernieuwingen in de vervagingsfilters in Photoshop CS6 gepresenteerd. Het gaat vooral om het veld- en irisvervagen, evenals het tilt-shift- en bokeh-effect.

In deze videotraining gaat het over de vernieuwingen in de filters van Photoshop - met uitzondering van de vervagingsfilters. Ik introduceer hier de nieuwe filters Adaptive Weitwinkelkorrektur en Oilpaint en laat ook de verbeteringen zien bij de Vervorm-filter en de Render-filter Belichtingseffecten. Ik leg de werking uit van een nieuwe instelling in het Handelingen-paneel waarmee het mogelijk is om schilderachtige looks te creëren, en laat ook aan de hand van een voorbeeld zien hoe handelingen nu rekening kunnen houden met gereedschapsbewegingen in versie CS6.

In deze video-training wordt ingegaan op de vernieuwingen in de filters van Photoshop CC. Hieronder vallen: 

• Nieuwe functies van de filters in Photoshop CC
• Verbeteringen bij de Vloeibaar-filter
• Nieuwe verscherpingsfilter voor verminderen van trilling
• Verbeteringen bij de selectieve verscherping - Ruis verminderen en verbeterde algoritme bij verscherping
• Nieuwe optie bij 'Heldere gebieden vergroten' en 'Donkere gebieden vergroten'

In deze video-training leer je hoe je met de nieuwe circulaire vervager snel en gemakkelijk radiale bewegingseffecten kunt creëren.