Prosjektutvikling med CINEMA 4D

Fra idé til endelig modell: I denne videoopplæringen vil du lære hvordan man gjør ideer om til bilder. Med eksemplet på en snøfres som jobber seg gjennom et sukkerlandskap, vil du lære å blande virkelige referanser med din egen fantasi. Også med inkludert: noen gode tips om modellering, teksturering og lyssetting.

Den vanskeligste delen av en jobb er ofte begynnelsen. Her viser jeg dere hvordan man kan komme i gang med et design, hvor man kan få referanser og maler, og hvordan man kan lage en plan for å realisere ideen. Høres krevende ut, men gir enormt mye moro!

Først trenger man en følelse for det nye designet. Det er ingen vits å jobbe med detaljer før den grove designen er på plass, derfor bygger vi først en grovmodell. Proporsjonene tilsvarer allerede i stor grad den endelige modellen, delene er lite detaljerte, men kan enkelt endres eller byttes ut. Først når dere liker den grove modellen, bør dere prøve dere på utarbeidelse av detaljer.

Eyecandy blir kalt alt som tjener som lekeplass for øyet. Tekniske eller funksjonelle detaljer, nitter, skruer, bånd, men også deres tekniske implementering, er gjenstand for denne videoopplæringen. I tillegg: Dere vil bli kjent med den gratis, men svært nyttige plug-in-en "Chamfer Maker".

Frontlykter er en detalj som man ofte trenger. Her ser dere hvordan man med lite innsats kan designe en slags prototype som gir kjøretøyet mye karakter. Selvfølgelig kan dere modifisere frontlykten som er vist, for å tilpasse den til deres egne design.

I denne videoopplæringen presenterer jeg tre teknikker som jeg ofte bruker og som jeg tror ikke mange brukere benytter seg av. I hvert fall ikke på den måten som vises. Se hvordan man kan lage avrundinger ved å extrudere kanter, lage konturer og forme detaljer veldig organisk ved å bruke Sculpting-funksjonen og deretter bake dem.

CINEMA 4D kjenner tre ulike måter å mappe materialer på objekter: Enkle, usystematiserte materialer som f.eks. billakk eller overflater strukturert av støy, mappe og skalere bilder eller grafikk på valgte områder og den mest komplekse, men også mest geniale metoden, nemlig å male objekter i Bodypaint. Jeg viser dere når dere bør bruke hvilken metode.

Med lyssetting kan man i stor grad styre stemningen i en scene. Hver lyskilde bør ha sin nøyaktig tildelte oppgave, slik unngår man unødvendig lysstreuing og kan jobbe svært målrettet. Her får dere noen tips som vil hjelpe dere videre.

Også modellører bør ha grunnleggende kunnskaper innen animasjon, fordi noen scener bare kan skapes med en korrekt fysisk atferd av de involverte objektene. Her handler det spesielt om MoGraph, som ble brukt til å lage miljøet for snøkanonen.

Photoshop tar seg av finjusteringen for scenen. Dere kan se hvordan man med en kombinasjon av mønstrelag og lagalternativer kan skape en nesten tredimensjonal effekt som sparer mye arbeid i CINEMA 4D og likevel ser førsteklasses ut.