Zanim zaczniesz retuszować zdjęcia w stylu komiksowym, ważne jest, aby zrozumieć fotograficzne podstawy, które są niezbędne dla pożądanego wyglądu. W tym samouczku pokażę ci, jak powinny wyglądać zdjęcia wyjściowe i dam ci cenne wskazówki dotyczące ustawienia światła, kompozycji obrazu i technik rzemieślniczych, które pomogą ci w optymalnym przygotowaniu twoich zdjęć do obróbki.
Najważniejsze wnioski
- Użycie światła bocznego tworzy efekt plastyczny, który jest kluczowy w stylu komiksowym.
- Neutralne tło, takie jak szarość, ułatwia późniejszą obróbkę.
- Zwróć uwagę, aby ręce przedstawionej osoby były dobrze umiejscowione, co ułatwi ich przekształcanie.
- Dobre zdjęcie potrzebuje wystarczającej ilości materiału wokół głównego motywu, aby wprowadzić zmiany.
- Wypróbuj na miejscu, czy zdjęcia są odpowiednie do stylu komiksowego.
Instrukcja krok po kroku
Krok 1: Ustawienie światła
Ważnym czynnikiem w fotografii w stylu komiksowym jest rodzaj światła. W moim przykładzie oświetliłem fotografa Daniela Bö światłem bocznym. Sceptycy mogą myśleć, że to nie jest konieczne, ale te światła boczne zapewniają interesujący efekt plastyczny na twarzy i ramionach. Ta technika podkreśla kontury i przyczynia się do pożądanej dynamiki. Uważaj, aby światła boczne nie były skierowane bezpośrednio na osobę, aby uniknąć prześwietlenia.

Krok 2: Wybór tła
Tło powinno zawsze być neutralne, najlepiej w odcieniu szarości. Takie neutralne tło sprawia, że kontury przedstawionej osoby są lepiej widoczne i ułatwia późniejsze dostosowanie kolorów. Wybierając białe lub czarne tło, może być trudniej dostrzec kontury, co może stanowić problem przy edycji.

Krok 3: Pozycjonowanie motywu
Umieść swój motyw w odpowiedniej odległości od świateł, aby uzyskać równomierne oświetlenie tła. Unikaj umieszczania osoby bezpośrednio pomiędzy światłami, ponieważ może to wpłynąć na oświetlenie. Zamiast tego światła powinny być umieszczone na środku pomiędzy tłem a motywem, aby uniknąć nadmiernego oświetlenia osoby i jednocześnie równomiernie oświetlić tło.
Krok 4: Użycie octaboxa
Aby rozjaśnić zdjęcie i stworzyć łagodniejsze warunki oświetleniowe, użyj octaboxa, który oświetla z przodu. Zapewnia to równomierne oświetlenie twarzy i tworzy przyjemną atmosferę świetlną podczas fotografowania. Upewnij się, że źródło światła jest wystarczająco duże, aby równomiernie i miękko oświetlić twarz.
Krok 5: Wybór obiektywu
Rekomenduję użycie obiektywu 50 mm do zdjęć portretowych. Zapewnia to ładne ujęcie motywu, bez zniekształcania proporcji. Obiektywy szerokokątne mogą prowadzić do zniekształceń, które w stylu komiksowym są niepożądane. Neutralne zdjęcie jest optymalne, aby przekształcić kształt motywu w obróbce zgodnie z Twoimi pomysłami.
Krok 6: Uwaga na ręce
Zwróć uwagę, aby ręce motywu były dobrze widoczne i najlepiej nie były umieszczone na ciele, ponieważ ułatwia to późniejsze edycje, takie jak przekształcanie. Jeśli ręce są jednak obcięte, zdjęcie nie będzie optymalne. Upewnij się, że ręce nie są zbyt blisko ciała i że jest wystarczająco dużo miejsca wokół nich.

Krok 7: Obsługa kadru zdjęcia
Podczas robienia zdjęć zwróć uwagę, aby w rogach było wystarczająco dużo materiału. Czasami zdjęcie, które jest zbyt wąsko przycięte, może utrudnić obróbkę. Szerszy kadr daje Ci swobodę wprowadzenia poprawek podczas edycji, bez wrażenia, że obraz jest ściśnięty lub przycięty.

Krok 8: Wstępna ocena zdjęć
Skorzystaj z okazji, aby już podczas sesji roboczej szybciej ocenić swoje zdjęcia. Załaduj pliki RAW bezpośrednio do Photoshop i wykonaj pierwsze próby z przekształconiem, aby zobaczyć, czy styl działa tak, jak oczekiwałeś. Oszczędzi to później dużo czasu i frustracji, gdy odkryjesz, że niektóre aspekty nie są zgodne z oczekiwaniami.

Podsumowanie – Styl komiksowy w Photoshopie: Fotografczne podstawy i wskazówki
Właściwe decyzje fotograficzne są kluczowe dla udanego zdjęcia w stylu komiksowym. Zwróć uwagę na ustawienie światła, tło i pozycjonowanie swojego motywu. Trzymaj ręce przedstawionej osoby dobrze widoczne i eksperymentuj bezpośrednio po fotografowaniu, aby zidentyfikować i naprawić ewentualne problemy jak najwcześniej.
Najczęściej zadawane pytania
Jak wybieram najlepsze tło do moich zdjęć?Neutralne tło, najlepiej szare, jest idealne do późniejszej obróbki w stylu komiksowym.
Dlaczego światła boczne są ważne dla stylu komiksowego?Światła boczne tworzą efekty plastyczne, które lepiej podkreślają kontury i sprawiają, że obraz jest ciekawszy.
Co mogę zrobić, jeśli moje ręce są obcięte podczas fotografowania?Zwróć uwagę, aby ręce były zawsze dobrze widoczne i aby wokół motywu było wystarczająco dużo miejsca.
Jak mogę upewnić się, że moje zdjęcia są odpowiednie do dalszej obróbki?Przetestuj zdjęcia natychmiast po fotografowaniu w Photoshopie, aby sprawdzić ważne aspekty takie jak światło i kompozycja.
Dlaczego obiektyw 50 mm jest zalecany do portretów?Unika zniekształceń i zapewnia atrakcyjne kadrowanie motywu dla czystej i wyraźnej prezentacji.