Før du begynder på retouchering af billeder i comic-stil, er det vigtigt at forstå de fotografiske grundlag, der er afgørende for det ønskede udseende. I denne vejledning viser jeg dig, hvordan udgangsbillederne bør se ud, og giver dig værdifulde tips om lysopsætning, billedkomposition og håndværkstricks, der hjælper dig med at forberede dine fotos optimalt til efterbehandling.

Vigtigste indsigter

  • Anvendelsen af streiflys giver en plastisk effekt, der er afgørende for comic-stilen.
  • En neutral baggrund, såsom grå, letter efterbehandlingen.
  • Sørg for, at hænderne på den abejdede person er godt placeret for at lette væskegørelsen.
  • Et godt billede kræver tilstrækkeligt materiale omkring hovedmotivet for at foretage ændringer.
  • Prøv med det samme at se, om de optagede billeder er egnet til comic-stilen.

Trin-for-trin vejledning

Trin 1: Lysopsætning

En vigtig faktor i fotografi til comic-stil er typen af lys. I mit eksempel har jeg for eksempel belyst fotografen Daniel Bö med streiflys. Skeptikere kunne mene, at dette ikke er nødvendigt, men disse streiflys skaber en interessant plastisk effekt i ansigtet og på armene. Denne teknik fremhæver konturerne og bidrager til den ønskede dynamik. Sørg for, at streiflysene ikke er rettet direkte mod personen for at undgå overeksponering.

Comic-stil Photoshop: Fotografiske grundlag

Trin 2: Valg af baggrund

Baggrunden bør altid være neutral, ideelt set i grå. En sådan neutral baggrund sikrer, at konturerne af den abejdede person er lettere at genkende og letter den efterfølgende farvejustering. Hvis du vælger en hvid eller sort baggrund, kan det blive sværere at se konturerne, hvilket kan blive problematisk under redigeringen.

Comic-stil Photoshop: Fotografi grundlæggende

Trin 3: Positionering af motivet

Placér dit motiv i en afstand til lysene, så en jævn belysning af baggrunden opnås. Undgå at placere personen direkte mellem lysene, da dette kan påvirke belysningen. I stedet bør lysene placeres midt mellem baggrunden og motivet for at undgå overbelysted lys på personen og samtidig opnå en jævn belysning af baggrunden.

Trin 4: Brug af en octabox

For at oplyse billedet og skabe blødere lysforhold, brug en octabox, der kommer fra foran. Den sørger for en jævn belysning af ansigtet og skaber en behagelig lysatmosfære ved fotografering. Sørg for, at lyskilden er stor nok til at oplyse ansigtet bredt og blødt.

Trin 5: Valg af objektiv

Jeg anbefaler et 50 mm objektiv til portrætfotografi. Det giver dig en smuk indramning af motivet uden at forvrænge proportionerne. Vidvinkelobjektiver kan føre til forvrængninger, der ikke er ønskelige i comic-stilen. Et neutralt billede er optimalt til at ændre motivets form i efterbehandlingen til dine præferencer.

Trin 6: Opmærksomhed på hænderne

Sørg for, at hænderne på motivet er godt synlige og ideelt set ikke er placeret mod kroppen, da dette letter senere redigeringer som væskegørelse. Hvis hænderne dog er klippet, vil billedet ikke være optimalt. Sørg for, at hænderne ikke er for tæt på kroppen, og at der er tilstrækkelig plads omkring dem.

Comic-Stil Photoshop: Fotografi Grundlag

Trin 7: Håndtering af billedudsnit

Når du tager dine fotos, skal du sørge for, at der er tilstrækkeligt materiale i hjørnerne. Nogle gange kan et billede, der er for snævert beskåret, gøre redigeringen sværere. Et mere generøst billedudsnit giver dig frihed til at foretage justeringer under redigeringen uden at få billedet til at se klemt eller beskåret ud.

Comic-Style Photoshop: Fotografiske grundlæggende principper

Trin 8: Forhåndskontrol af billederne

Benyt lejligheden til groft at gennemgå dine billeder under optagelsen. Indlæs RAW-filerne direkte i Photoshop og foretag de første tests med væskegørelse for at se, om stilen fungerer som ønsket. Dette sparer dig for meget tid og frustration senere, hvis du opdager, at visse aspekter ikke er som ønsket.

Comic-stil Photoshop: Fotografiske grundlag

Opsummering – Comic-stil Photoshop: Fotografiske grundlag og tips

De rigtige fotografiske valg er afgørende for et vellykket comic-stil billede. Vær opmærksom på lysopsætningen, baggrunden og positioneringen af dit motiv. Hold hænderne på den abejdede person godt synlige, og eksperimenter lige efter fotografering for at identificere og løse mulige problemer tidligt.

Ofte stillede spørgsmål

Hvordan vælger jeg den bedste baggrund til mine fotos?En neutral baggrund, helst grå, er ideel til efterbehandling i comic-stil.

Hvorfor er streiflys vigtige for comic-stilen?Sreiflys skaber plastiske effekter, der fremhæver konturerne bedre og gør billedet mere interessant.

Hvad kan jeg gøre, hvis mine hænder er klippet under fotografering?Sørg for, at hænderne altid er godt synlige, og at der er tilstrækkeligt plads omkring motivet.

Hvordan kan jeg sikre, at mine billeder er egnede til efterbehandling?Test billederne med det samme efter fotografering i Photoshop for at kontrollere vigtige aspekter som lys og komposition.

Hvorfor er et 50 mm objektiv anbefalet til portrætter?Det undgår forvrængninger og giver en tiltalende indramning af motivet for en ren og klar præsentation.

944,338,122,213,837,1052