De l'idée d'image à l'artwork de la série - lorsque le prochain événement télévisé t'inspire, tu sauras comment donner vie à ton idée !
Découvrez comment les photos du modèle Kitty ont été prises pour être retravaillées.
Dans cette vidéo, Gabor vous donne un aperçu de son projet - quelle idée d'image il veut réaliser, comment il a tout planifié et organisé, et avec quel modèle il travaillera pour cette idée d'image.
Soyez présent lorsque Gabor met en place sa configuration d'éclairage pour la séance photo en extérieur. Il explique les différents modificateurs de lumière, leur position et également les effets individuels, afin de créer ensuite un éclairage captivant pour son modèle. Gabor travaillera également avec différents gels de couleur pour ajouter une touche de couleur à l'ensemble.
Après une lumière a été installée, nous pouvons enfin commencer le tournage. Gabor prend des photos de Kitty sous différentes perspectives pour obtenir des effets d'image variés.
Après avoir choisi l'un des derniers motifs de la session photo, Gabor développe d'abord ce fichier Raw dans Camera Raw de Photoshop. L'objectif est de développer une image très colorée et fortement contrastée.
Pour ce motif, Gabor opte pour ne pas retoucher de manière intensive car cela n'est pas nécessaire ici. Le maquillage et le stylisme étaient, à ses yeux, assez bons pour ne pas avoir à faire beaucoup. Cependant, l'accent est davantage mis sur l'arrière-plan qui devrait être nettoyé un peu.
Travailler avec Dodge and Burn a de nombreux avantages différents. Dans cette vidéo, Gabor vous montrera comment utiliser la peinture de lumière pour enlever les taches sur le visage.
Dans cette vidéo, Gabor va s'amuser en peignant avec la lumière pour donner à Kitty une dimension plus plastique, en accentuant les tons sombres avec un pinceau noir et en rehaussant les reflets avec un pinceau blanc.
Dans cette partie, des contrastes forts sont peints rétroactivement et sélectivement dans l'image. La forme du Kitty est modélisée de manière plus brillante. De plus, les zones brillantes sont accentuées davantage pour obtenir un style d'image digne d'un film.
Avec quelques gestes simples, le motif est rehaussé en couleur. Il s'agit principalement de supprimer les nuances de couleur du visage pour obtenir un motif plus uniforme et harmonieux. Gabor vous montre également sur quoi il se concentre lors de la répartition des couleurs et comment il parvient à mieux les maîtriser.
La lumière en bande colorée a le plus grand impact dans ce motif pour Gabor. Malheureusement, l'ambiance colorée n'est pas parvenue à tous lors de la séance photo. Gabor vous expliquera pourquoi dans cette vidéo. Et surtout, ce qui est encore plus important, Gabor vous montrera comment rectifier tout cela dans Photoshop par la suite.
En prenant des photos, Gabor avait veillé à ne pas laisser trop de lumière parasite des flashs affecter l'image. Même si cela semblait génial, Gabor a décidé de l'intégrer plus tard dans Photoshop.
Pour mettre encore plus l'accent sur le modèle, quelques niveaux de réglage sont nécessaires. Ils devraient aider rapidement et facilement à accorder plus d'attention à la Kitty.
Le motif se déplace maintenant vers la finale. Pour ajouter une touche plus élégante à l'ensemble, le motif est rendu un peu plus pictural à l'aide du filtre à l'huile. En outre, Gabor vous montre comment il effectue sa touche finale avec le filtre Camera Raw.
Pour donner un style d'affiche de cinéma à l'ensemble, Gabor va rehausser l'image avec quelques polices accrocheuses. Gabor montre ainsi comment, en utilisant des calques d'ajustement, on peut rapidement et facilement obtenir un effet.
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