Frequenztrennung in Photoshop

Eine kurze Begrüßung und Übersicht über das Training.

Fünf Fakten über die Frequenztrennung, damit dir klar wird, warum ich so begeistert bin von dieser Technik.

In der Theorie zeige ich, wie dein Bild aufgebaut ist und welche Frequenzen du voneinander trennst. Reine Theorie, aber zum Verständnis der Technik wichtig.

Hier lernst du, wie das mit den verschiedenen Ebenen aussieht. Wir splitten das erste Mal die Farben von den Strukturen.

Hier siehst du, wie die Ebenen aufgeteilt sind. In diesem Video an einem Praxisbeispiel.

Was sind die Vorteile der Frequenztrennung? Die Farben werden bei der Retusche der Hautunreinheiten bzw. der feinen Strukturen des Bildes nicht angegriffen.

Die Frequenztrennung geht in zwei Varianten. Hier stelle ich dir die Version mit dem Gaußschen Weichzeichner und Hochpassfilter vor. Diese Variante geht mit allen Photoshop-Versionen.

Die Version mit dem Rauschfilter „Matter machen“ und der „Bildberechnung“ wird in zwei Versionen unterteilt. In diesem ersten Video zum Thema lernst du, wie die Ebenen bei der Version bei 16-Bit-Bildern erstellt werden.

Die Version mit dem Rauschfilter „Matter machen“ und der „Bildberechnung“ wird in zwei Versionen unterteilt. In diesem zweiten Video zum Thema lernst du, wie die Ebenen bei der Version bei 8-Bit-Bildern erstellt werden.

Die Frage nach den Werten ist entscheidend. Und für jedes Bild oder Retusche-Problem trägst du andere Werte ein. In diesem Video siehst du, welche Kriterien zu berücksichtigen sind.

Um schnell und effektiv mit der Frequenztrennung zu arbeiten, nutzt du am besten Aktionen. Hier lernst du die Aufzeichnung bei Bildern im 8-Bit-Modus.

Um schnell und effektiv mit der Frequenztrennung zu arbeiten, nutzt du am besten Aktionen. In dieser Video-Lektion lernst du die Aufzeichnung bei Bildern im 16-Bit-Modus.

Um schnell und effektiv mit der Frequenztrennung zu arbeiten, nutzt du am besten Aktionen. Hier lernst du die Aufzeichnung bei Bildern im 8-Bit- und 16-Bit-Modus (Hochpass-Version).

In diesem Video siehst du, welche Werkzeuge du bei der Retusche mit der Frequenztrennung nutzt und warum das Kopierstempel-Werkzeug das sauberste ist.

Um die Übergänge der Helligkeiten und Farben weicher zu gestalten, nutzen wir den Weichzeichner auf der Farbebene. Wie das funktioniert, siehst du in diesem Video.

Wenn nach der Retusche der Hautstrukturen noch farbige Stellen zu sehen sind, kannst du diese auf einer leeren Ebene zwischen den neu angelegten Ebenen nutzen, um darauf zu malen.

Damit du die Strukturen deutlicher erkennen kannst, ist eine Hilfsebene von großem Vorteil. Diese ist eine Tonwertkorrektur als Schnittmaske auf die Struktur-Ebene.

Um alle Unreinheiten deines Bildes aufzudecken, und das in vielen tollen, schillernden Farben, gibt es eine geniale Gradationskurve namens „Regenbogen-Checkebene“. Die sieht Farb- und Helligkeitsunterschiede deines Bildes ganz genau.

Die Frequenztrennung ist nicht nur für „einfache Porträtretusche“ nutzbar, sondern auch für andere Retuschen einsetzbar. Hier ein Praxisbeispiel für ein Bild mit „trockener Haut“.

Du hast bereits gelernt, dass die Wahl der Werte bei der Frequenztrennung abhängig ist vom Bild. In diesem Beispiel siehst du, dass es auch sinnvoll sein kann, die Aktion mit verschiedenen Werten zu verwenden.

Der Theorie-Teil ist beendet. Eine Zusammenfassung, was du bisher gelernt hast und womit es weitergeht.

Die Übersicht darüber, was dich im ersten der beiden Bonusteile dieses Trainings erwartet. Du siehst die einzelnen Ebenen und kannst dich auf die Techniken freuen.

Die Raw-Entwicklung ist die Wurzel der Retusche. Ohne eine ordentliche Entwicklung wird das Retuschieren schwierig.

Die Retusche der Hautunreinheiten im Gesicht des Models Aron. Die Frequenztrennung in der Praxis.

Die Retusche der Hautunreinheiten am Körper des Models Aron. Die Frequenztrennung in der Praxis.

Vergiss bei deinen Retuschen nicht den Hintergrund. Auch dieser sollte entsprechend retuschiert werden. In diesem Video siehst du, wie das sauber funktioniert.

Im Gesicht werden die Farben mithilfe einer leeren Ebene korrigiert.

Die Haare können mit der Technik „Dodge and Burn“ um einiges plastischer dargestellt werden. Hier siehst du, wie einfach und schnell das machbar ist.

Die Nase formen, ohne zu verflüssigen? Mit der Technik „Dodge and Burn“ ist einiges möglich.

Optimiere die Lichter und Schatten im Gesicht des Models – ganz einfach mit „Dodge & Burn“.

Optimiere die Lichter und Schatten am Körper des Models – ganz einfach mit „Dodge and Burn“.

Die Augen sind ein zentraler Punkt im Gesicht. Hebe sie mit gezieltem Aufhellen und Abdunkeln hervor.

Nutze verschiedene Einstellungsebenen, um deine Retusche zu überprüfen und ggf. noch Korrekturen durchzuführen.

Lenke den Blick des Betrachters auf die Stelle, die du willst. Mit dem Camera Raw-Filter lassen sich hier tolle Effekte erzielen.

Die Struktur-Ebene bildet nur die Feinheiten des Bildes ab. Mit ihrer Hilfe kannst du das Bild auch entsprechend nachschärfen.

Die Übersicht darüber, was dich im zweiten Teil der Bonusvideos erwartet. Du siehst die einzelnen Ebenen und kannst dich auf die Techniken freuen.

Die Raw-Entwicklung ist die Wurzel der Retusche. Ohne eine ordentliche Entwicklung wird das Retuschieren schwierig. Schau dir im Video an, wie du vorgehst.

Die Retusche der Hautunreinheiten im Gesicht des Models „Miss Wandelbar“. Die Frequenztrennung in der Praxis.

Die Retusche der Hautunreinheiten am Körper des Models Aron. Die Frequenztrennung in der Praxis.

In diesem Video siehst du die Retusche des Hintergrundes und der Haare am Model.

Mithilfe der Frequenztrennung lassen sich auch einzelne Haare entfernen. Hier siehst du, wie das ganz einfach geht.

Passe die Farben im Gesicht an. Das geht mit einer leeren Ebene zwischen der Struktur- und Farbebene.

Durch eine leere Ebene kannst du unter der Strukturebene den Haaransatz umfärben. Einfach und effektiv.

Auch kurz rasierte Haare lassen sich mithilfe der Frequenztrennung etwas „verdichten“.

Gestalte den Körper mithilfe der Technik „Dodge and Burn“. Helle Stellen treten in den Vordergrund, dunkle Stellen treten nach hinten.

Optimiere die Lichter und Schatten im Gesicht des Models – ganz einfach mit „Dodge and Burn“.

Nutze verschiedene Einstellungsebenen, um deine Retusche zu überprüfen und gegebenenfalls noch Korrekturen durchzuführen. Schauen wir uns das näher an.

Die Struktur-Ebene bildet nur die Feinheiten des Bildes ab. Mit ihrer Hilfe kannst du das Bild auch entsprechend nachschärfen. Darum geht es in dieser Lektion.

Vergleiche deine Retusche mithilfe von Vorher-nachher-Aktionen. Diese liegen dem Training bei.

Verabschiedung. Vielen Dank, dass du dir das Training angeschaut hast. Ich hoffe, du konntest viel Wertvolles für dich mitnehmen. Bei Fragen, wende dich gerne an Frank: info@reckordzeitstudio.de.