Kunstværker i Photoshop

I denne video-træning viser jeg jer, hvor forbløffende nemt det er at oprette en trekantet mosaikeffekt i Photoshop. På den måde kan en smuk baggrund med de matchende farver oprettes ud fra ethvert foto.

I denne videoundervisning forklarer jeg ved hjælp af mit billede, hvordan man med ret enkle midler kan oprette tegneserieagtige motiver i Photoshop. Jeg starter med en indscannet skitse, hvis konturer jeg sporer i Illustrator.

Kernen i arbejdet består derefter i at opdele de enkelte billedelementer i Photoshop og udfylde dem ved hjælp af klippe-/maskefunktionen. En grafisk tablet er bestemt en fordel, men trinnene kan også udføres med musen.

Du kan lide optiske illusioner? Så vil du kunne lide denne video-træning! Jeg viser, hvordan du med Photoshop kan skabe et forvirrende billede. Det er ikke tydeligt, om du står overfor eller væk fra betragteren med dette billede.

I denne tutorial vil jeg vise jer, hvor let Low-Poly-effekten fungerer i Photoshop!

Alle kender tegneserieeffekten, hvor slutbilledet ser ud, som om det er taget fra en trykt tegneserieudgave. I denne videoinstruktion vil jeg vise jer, hvordan effekten ville se ud, hvis man gav liv til figuren fra tegneserien.

I denne introduktionsvideo præsenterer jeg jer mit færdige billede "Ørnen" og dets billedopbygning. Vi opretter et nyt lærred, placerer vores baggrund og forbereder det til videre redigering.

I denne video-træning frigør vi ørnens hoved og dragten, optimerer maskens konturer, placerer begge elementer på vores baggrund og skaber en mere plastisk effekt ved hjælp af realistiske skygger.

I denne video-træning tager vi os af ørnenes vinger. Vi frigør dem og rekonstruerer dem endda delvist, placerer derefter vingerne i sammensætningen med realistiske skygger og passende belysning.

I denne video-træning forbereder vi politibilen til komponering ved at frigøre den på forskellige måder, dekorere den med et ørnelogo, tilføje en passende dybdeskarphed og integrere den bedre i billedet gennem farvejusteringer.

I den seneste video-træning opnår vi en ensartet farvestil i billedet gennem farvejusteringer, skaber stemning gennem interessante effekter, opretter en vignette og afslutter billedet med de sidste trin.

I den første video-træning frigør vi parret fra baggrunden, fjerner grimt hår på benene og rekonstruerer en realistisk skygge på gulvet.

Nu vil vi dedikere os til fremtidige roboters led. Til dette skitserer vi dem og opretter skabeloner, der er vigtige for yderligere bearbejdning.

Nu fokuserer vi på områderne mellem de enkelte led og modellerer dem med et gummiagtigt udseende. Her hjælper os den dygtige håndtering af masker, lys og skygger.

I denne video-træning forbereder vi de lyse linjer på robotkvindens og optimerer resten af leddene på billedet.

I den seneste video-træning får vi kvindens buede linjer til at skinne, giver kæresteparret en atmosfærisk lyskant og afslutter billedet med de sidste farvejusteringer.

I denne video-træning vil jeg forklare, hvordan jeg har oprettet motivet 'elvenes amazon'. Da det drejer sig om en digital tegning, forudsættes brugen af et grafisk tablet. Også visse grundlæggende kendskaber til Photoshop bør allerede være til stede; dette gælder især for håndteringen af lag (grupper) og klipmaske.

I hele tegningen bruges kun standardpensler, som til dels modificeres lidt i paletten; dette bliver dog forklaret separat hver gang, så man let kan genskabe disse værktøjer.

Alle billedkomponenter vil også virkelig blive markeret i hånden. Stockfotos eller lignende tjener virkelig kun som materiale til skabeloner her.

Del 1 fokuserer først på opbygningen af billedet gennem konturerne samt opdelingen af lag i grupper og farvningen af de simple grundfarver. Udover de tekniske aspekter vises også tankegangen bag tegningen: Hjerneafklaringen på forhånd samt den fleksible reaktion under tegneprocessen, når der sker uforudsete ting.

I del 2 handler det især om oprettelsen af månen og skyerne. Med forskellige værktøjsindstillinger implementeres strukturer realistisk for at skabe en stemningsfuld og troværdig himmel i scenen.

Arbejdsfil i del 1

Del 3 supplerer buen og fokuserer på, hvordan bjergene i baggrunden blev dannet: klippestrukturer, pensler, lyseffekter og tåge.

Arbejdsfil i del 1

I del 4 handler det nu om at tilføje strukturer til de to større bjerge. Først grovarbejdes det, før de finere detaljer gradvist tilføjes.

Arbejdsfil i del 1

I den femte del handler alt om at skabe ilden. Jeg begynder helt enkelt med at oprette basen, bevæger mig derefter gennem forskellige nuancer og strukturer, indtil der til sidst virkelig tilføjes fine detaljer for enkelte flammer og gnister. Jeg fokuserer ikke kun på den tekniske tilgang, men også på andre aspekter af tegningen.

Del 6 af serien fokuserer igen på ilden, men denne gang på efterbehandling. Opsætningen er allerede på plads, nu handler det om at tilføje mere dybde. Til dette oprettes flere nye lag med flammer og sten i forgrunden, som derefter overlappes med forskellige indstillinger i gennemsigtigheden. Også belysningen af bjergene i baggrunden spiller en vigtig rolle her.

I del 7 går jeg i gang med Amazonen selv. Først bliver de allerede oprettede lag udstyret med klippekurver og farvelagt med grove farveovergange. Jeg fokuserer især på detaljerne i huden og håret, men de resterende elementer bliver også forklaret.

Jeg behandler også, hvordan lyset fra baggrunden bliver genoptaget og reflekteret på de forskellige kropsdele af figuren.

Denne gang vil en del af Amazonen blive fuldt udformet for første gang i denne serie: håret. Fra de grundlæggende farveovergange, der allerede er oprettet, vil jeg i denne video-træning arbejde med at udarbejde strukturer og detaljer. Det er vigtigt at have fokus på ikke kun at oprette teksturer, men også på hårenes retning og lysforhold. Derudover forberedes også de første detaljer til øjnene.

I del 9 går Amazonas pels. Vi opretter strukturerne i todelt og arbejder med hver enkelt hår i detaljer. Her arbejder vi igen med trinvise skæremasker og fokuserer også på at oplyse overfladerne.

I del 10 bliver den hvide pels først skitseret kort og præcist. Dette trin bliver dog kun behandlet overfladisk, da alt det væsentlige om pelsen allerede blev sagt i den forrige del. I stedet fokuserer vi denne gang på oprettelsen af læderremme på tøjet:

Først forfiner vi de grove konturer, derefter tilføjer vi lysrefleksioner, supplerer strukturen og tilføjer forskellige effekter for at skabe mere dybdevirkning. Også metalbåndene bliver udarbejdet og oplyst i flere trin.

I del 11 udføres flere finjusteringer: Først arbejdes der på tænderne, derefter på nogle detaljer af pelsbikinien. Hovedfokus er på armbåndene. Her vises det detaljeret, hvordan det gøres: grundstrukturen, farveovergange, metaloverfladen. Til sidst er der nogle tricks med lagmaske og -tilstande for at inkludere nogle graveringer på metallet.

Og nu fortsætter vi med del 12. Vi har allerede armringerne, denne gang vil stropperne blive tilføjet. For at udføre denne fine detalje bedre, vil en lidt anden arbejdsmetode blive brugt end tidligere i videoundervisningerne: Konturerne kopieres ind i billedelementerne!

Derefter går vi første gang videre til buen: Træteksturer, farveforløb, overflader og graveringer med lag-effekter. Det forklaret, at der også kræves en masse hjerneaktivitet, såvel som de rent tekniske processer.

I afsnit 13 tackler vi resten af buen. Først handler det om specifikt at fange og implementere snoren, hvor lyssætningen spiller en vigtig rolle.

Derefter arbejdes pilen ud, hvor det handler om at implementere den metals overflade på en tiltalende måde.

Langsomt men sikkert nærmer vi os slutningen: Denne gang forberedes huden i flere lag. Det betyder: Finpudse skygger, administrere farvetoner, optimere lysforholdene. I detaljer diskuteres blandt andet forskellige områder i ansigtet, hvilket gør forståelsen for lys-mørke kontraster lidt lettere. Læberne er allerede helt færdige og udført i dette afsnit.

Nestsidste del: Huden bliver forberedt til det sidste trin. Skygger bliver optimeret, lysrefleksioner bliver integreret, og proportionerne af forskellige kropsdele bliver optimalt fremhævet. Især i ansigtet bliver det detaljeret forklaret, hvilke enkelte knep der bliver anvendt, og hvilke effekter man kan opnå med dem.

De opnåede erkendelser bliver derefter overført til de andre kropsdele. Efterfølgende bliver skyggeområderne optimeret én gang til, indtil figuren af amazone er fuldført.

Den sidste del: Nu, hvor huden er færdig, påføres sår og snavs stadig på separate udklippemasker for at forbinde figuren mere med baggrunden. Hvordan dette præcist gøres, bliver forklaret skridt for skridt, og ideerne bag det bliver også uddybet.

Til sidst handler det om afslutningen, som består af nogle belysningskorrektioner og tilføjelse af nogle specialeffekter, indtil vi endelig kan sige: Motivet er færdigt!

I denne video-træning præsenteres nyhederne i sløringfiltrene i Photoshop CS6. Det handler især om felt- og iris-sløring samt tilt-shift- og bokeh-effekten.

I denne video-træning handler det om nyhederne i Photoshop-filtrene - undtagen de blødgøringsfiltre. Jeg præsenterer de nye filtre Adaptiv Vidvinkelkorrektion og Oliesmøring og viser også forbedringerne i Flydende filter og Render-filter Lys-effekter. Jeg forklarer virkemåden af en ny prædefineret handling i handlingspanelet, som gør det muligt at oprette maleriske udseender, og viser også ved hjælp af et eksempel, hvordan handlinger nu kan tage højde for værktøjsbevægelser med versionen CS6.

I denne videotræning handler det om nyhederne i filtrene i Photoshop CC. Dette inkluderer:

• Nyt om filtrene i Photoshop CC
• Forbedringer i Værktøjet Til Udtrækning -Filter
• Nyt skærpingsfilter til reduktion af sløring
• Forbedringer i den selektive skærpingsfilter - reduktion af støj og forbedret algoritme til skærpning
• Ny indstilling for 'Øg lyse områder' og 'Øg mørke områder'

I denne video-træning vil I lære, hvordan I hurtigt og nemt kan oprette radiale bevægelseseffekter med den nye cirkulære sløring.